Die beroemde skildery van Rembrandt "Danae" wek nie net belangstelling vir die meesterlike werk van die Nederlandse kunstenaar nie, maar ook vir sy moeilike lot. Aan die einde van die vorige eeu het hulle dit probeer vernietig, en die restaurateurs moes twaalf jaar spandeer om die doek te herstel.
Rembrandt het sy "Danae" vir elf jaar geskep, vanaf 1636. As intrige het die kunstenaar die antieke Griekse mite van Danaë gebruik. Almal kan vandag die skildery in die Hermitage sien, dit is op die tweede verdieping van die hoofgebou in die saal waar die werke van kunstenaars uit die Vlaamse en Nederlandse skole uitgestal word.
Die plot van die prentjie
'N Pragtige naakte vrou lê in haar luukse bed. Warm sonlig val in die kamer, en die vrou steek haar regterhand uit om hom te ontmoet, asof sy aan hom wil raak. Sy is nie 'n skoonheid in die moderne sin van die woord nie - groot heupe, 'n vol buik, krom vorms. In die tyd van Rembrandt was dit egter die vroue wat die ware simbole van skoonheid was.
'N Ou bediende kyk uit op die agtergrond en oor die hoof van die hoofkarakter van die prent beeld die kunstenaar 'n lydende baba met vlerke uit.
Die skildery is gebaseer op die antieke Griekse mite van die pragtige Danae. Koning Acrisius, die heerser van die stad Argos, het van die waarsêers verneem dat hy sou sterf deur die skuld van sy eie kleinseun, wat sy dogter Danae sou baar. Om die noodlot te mislei, het die koning besluit om sy dogter in 'n ondergrondse koperhuis weg te steek. Ten spyte hiervan het God Zeus daarin geslaag om in die kamers van Danaë te kom en 'n goue reën te stort. Na die besoek van die Donderaar het Danae die lewe geskenk aan 'n seun, Perseus, wat later sy oupa doodgemaak het.
Die deurdringing van Zeus met 'n goue reën tot die kwynende gevangene was 'n gereelde onderwerp vir kunstenaars van daardie tyd. Titian, Gossart, Klimt, Collerjo het soortgelyke skilderye. Hulle het egter almal die goue reën op hul doeke uitgebeeld, wat in die mite genoem word. Rembrandt reën nie, en 'n logiese vraag ontstaan - is die mite van Danae regtig die kern van die prentjie?
X-straalstudies, wat in die middel van die twintigste eeu uitgevoer is, het getoon dat daar aanvanklik 'n goue stort was. Dit beteken dat die prentjie steeds opgedra word aan die pragtige dogter van Acrisius, wat in die put opgesluit is deur haar eie vader.
Geskiedenis van die skepping
Die eerste weergawe van Danaë is in 1636 geskryf, twee jaar nadat die Nederlandse kunstenaar met sy vrou Saxia getroud is. In 'n naakte vrou verpersoonlik Rembrandt die kenmerke van sy geliefde vrou, wat hy dikwels die heldin van sy werke gemaak het.
Die gesinsgeluk van die minnaars was egter van korte duur. Swak gesondheid het nie toegelaat dat Saxia gesonde nageslag kry nie. Alle kinders is in die kinderskoene dood, net een het daarin geslaag om te oorleef - Titus. Na sy geboorte het Saxia nege maande geleef en toe gesterf. Rembrandt betreur die verlies van sy vrou en vind 'n nuwe liefde in die persoon van Gertier Dirks, wat na die dood van Saxia Titus se oppasser geword het.
In 1642 vind hy vertroosting in die persoon van Gertier, en Rembrandt keer terug na die skildery en herskryf dit. Dit is hierdie reggestelde weergawe wat tot vandag toe behoue gebly het.
Soos blyk uit radiografie, het die kunstenaar die kenmerke van Danae se gesig verander, en sy het meer soos Gertier Dirks begin lyk as die ontslape vrou van die skilder.
Daarbenewens het Danae aanvanklik nie na die lig gekyk nie, maar na die goue reën wat van bo neergesak het. In die eerste weergawe van die foto word die hand gedraai met die palm na onder, wat totsiens simboliseer, en in die tweede word dit uitnodigend opgehef. Daar was ook 'n verandering in die gesig van die goue Cupido bokant die vrou se bed. As hy in die eerste weergawe vrolik was, dan lyk hy in die tweede lyding, asof hy treur oor die geluk met die dood van Saxia.
Nog 'n belangrike nuanse, wat deur die X-straal bepaal is, hou verband met die afwesigheid in die tweede weergawe van die prentjie van die dekking wat die bobene van Danae bedek. Met sy hulp het dit gelyk asof Rembrandt sy vrou se intimiteit beskerm, maar hy wou dit nie meer met Dirks doen nie.
Aanvanklik was Rembrandt nie van plan om Danae te verkoop nie, dit was vir hom dierbaar as 'n herinnering aan sy verlore liefde. Ná die dood van sy vrou het die finansiële situasie egter sterk versleg. Bestellings het al hoe minder geword, en die skuld het net gegroei. In 1656 het die kunstenaar bankrotskap verklaar. Alle eiendom, insluitend die huis, was uitverkoop, en 'Danae' het honderd jaar lank uit die gesig verdwyn. Die volgende verwysings na haar word geassosieer met die naam van Catherine the Great, wat die skildery vir die Winterpaleis van die familie van die beroemde Franse versamelaar Pierre Crozat verkry het.
Selfportret in "Danae"
Benewens 'n jong vrou, het die kunstenaar 'n ou bediende in die foto uitgebeeld wat volgens my mite deur haar vader aan Danae toegewys is. As u egter na die ou vrou kyk, kan u Rembrandt self aan haar growwe gelaat herken! Die weergawe word bevestig deur die kunstenaar se selfportret waarin hy in 'n soortgelyke baret uitgebeeld word.
Ek moet sê dat selfportrette nie ongewoon was vir 'n Nederlandse skilder nie. In die skildery "Die verhoging van die kruis" aan die voete van die gekruisigde Jesus is die outeur van die skildery baie duidelik sigbaar. Ook op die doek "Verlore seun in 'n taverne" word Rembrandt weer in die vorm van 'n vrolike onthaler uitgebeeld.
Vandalisme
Op 'n sonnige Juniedag in 1985 het 'n man van middeljarige ouderdom die Hermitage besoek. Nadat hy 'n kamer met skilderye van Rembrandt gevind het, vra hy die werkers van die museum watter van die aangebied werke die waardevolste is. Toe hy verneem dat dit 'Danae' was, het die man die doek nader gekom en dit verskeie kere vinnig met 'n mes gesteek. Met 'n gapende gat in die skildery, het die besoeker swaelsuur op die skildery gespat. Die vloeistof het Danae se bors, gesig en bene getref, borrels het op die doek verskyn en kleur het begin verander. Dit het gelyk asof die groot skepping van Rembrandt hopeloos gebrekkig was.
Die vandaal was 'n inwoner van Litaue, Brunus Maigiyas. Hy het sy optrede deur politieke oortuigings verklaar (Brunus was 'n Litaus-nasionalis). Later het hy hierdie weergawe laat vaar en gesê dat hy meer as enigiets in die wêreld vroue haat en die losbandigheid in die beeld van Danae wil stop. Na 'n geruime tyd het die Litause vandaal sy getuienis weer verander en gesê dat hy op so 'n buitengewone manier besluit het om die aandag van die publiek te trek.
Aan die einde van Augustus 1985 het die hof in Dzerzhinsky die misdadiger kranksinnig bevind en hom vir verpligte behandeling na 'n psigiatriese hospitaal in Chernyakhovsk gestuur. Ná ses jaar in die hospitaal is Maygiyas na 'n soortgelyke instelling in Litaue verplaas, vanwaar hy suksesvol vertrek het onmiddellik na die ineenstorting van die Sowjetunie.
Bronius Maygis was nooit spyt oor wat hy gedoen het nie en was nie spyt oor sy daad nie. Boonop het hy gesê dat die museumwerkers self die skuld het vir wat gebeur het, omdat hulle die meesterstuk van wêreldkuns swak bewaak het.
Skildery herstel
Na die voorval is die beste spesialiste van die Leningrad Tegnologiese Instituut en die Instituut vir Silikaatchemie onmiddellik na die Hermitage ontbied om die skildery te herstel. Die middel van die doek was 'n warboel van donker kolle, spatsels en sak. Die verlies aan die skildery van die skrywer was byna dertig persent.
Op dieselfde dag is daar begin met die herstel van 'Danae'. In die eerste plek is die skildery volop met water gewas, wat dit moontlik gemaak het om die vernietigende effek van die suur te stop. Daarna is die doek versterk met 'n spesiale oplossing van visgom en heuning, sodat die lae verf nie kan afdop as dit gedroog word nie.
Groot restourasiewerk het in die Klein Kerk van die Winterpaleis begin. Vir 'n jaar en 'n half het die vakmanne die grond versterk, die oorblywende spore van die suurreaksie onder 'n mikroskoop verwyder en 'n nuwe dupliseringsdoek neergelê. Die volgende stap was om olieverftegnieke so na as moontlik aan die styl van Rembrandt toe te pas en toe te pas. In 1997 is al die werk voltooi en Danae verskyn weer voor die besoekers van die Hermitage, maar hierdie keer onder betroubare gepantserde glas.