Die draai van die 19de en 20ste eeu word gekenmerk deur 'n lewendige kulturele lewe. Terselfdertyd het daar in die kuns tegelykertyd verskeie rigtings ontwikkel wat mekaar weerspreek en soms inteendeel mekaar aanvul. Impressionisme en simboliek het veral opgeval - rigtings wat dit vir kuns moontlik gemaak het om waardig 'n nuwe eeu in te stap.
Simboliek en impressionisme het in die begin van die 19de en 20ste eeu in Frankryk ontstaan. Voordat u oor die verskille tussen hierdie twee rigtings praat, moet opgemerk word dat albei dieselfde basis het. Dit is te wyte aan die feit dat simboliek, wat 'n paar jaar later verskyn het, danksy impressionisme gebore is en gevolglik enkele kenmerke daarvan geërf het.
Impressionisme
Impressionisme het ontstaan net in die tyd toe kunstenaars nuwe maniere van ontwikkeling probeer vind het, en geleidelik het 'n begrip van die lewe ontstaan as iets wat ewig beweeg. Die punt is om tyd te hê om elke oomblik vas te vang en in staat te wees om die hede te geniet.
Vrolikheid was oorspronklik die grondslag van die Impressionisme. Die aanhangers het probeer om die lewe in helder kleure te wys sonder om sosiale en ernstige filosofiese probleme in hul werke te weerspieël. In elk geval was dit aan die begin die geval, toe het 'n skeuring plaasgevind en baie het verander.
Die naam van hierdie tendens het vanself ontstaan: 'indruk' beteken 'sintuiglike waarneming'. En op een van die eerste kunsuitstallings noem een van die kritici die kunstenaars walglik "impressioniste". Kunstenaars het hierdie naam uitgedaag en aangeneem. As gevolg hiervan het dit sy negatiewe konnotasie verloor.
Dit is baie logies dat impressionisme wydverspreid geword het in die skilderkuns. Alhoewel die idees van impressionisme tot musiek en letterkunde deurgedring het, beteken dit meer dikwels net kunstenaars. Simboliek in hierdie sin het verder gegaan.
Simboliek
Simboliek het wydverspreid geword, sowel in die skilderkuns as in die letterkunde. 'N Kenmerk van die regie was 'n sekere losmaking van kuns van die werklike lewe. Aanhangers van die rigting in hul gedagtes het probeer om twee wêrelde te skei: die "wêreld van idees" en die werklikheid, dws. "Die wêreld van dinge".
Reeds voor die simboliste is verskillende kunsbeelde in die kuns gebruik. Maar hulle was almal meer van 'n allegoriese karakter. Dit beteken dat die leser byvoorbeeld, deur die werk deeglik te bestudeer, maklik sou kon verstaan wat presies agter 'n bepaalde beeld skuil. Die simboliste probeer daarenteen direkte verduidelikings vermy.
Fedor Sologub, een van die grondleggers van die neiging, het baie kort en bondig gepraat oor die betekenis van die simbool: 'n Simbool is 'n venster na die oneindigheid. ' Hierdie konsep van wenke en understatement is meer kenmerkend van poësie. En in werklikheid het musikante, skrywers, kunstenaars wat hulself simboliste genoem het, probeer om hul werke deur te dring met poësie en raaisels. Iemand wat probeer om werke te verstaan, kan 'n groot aantal interpretasies vind, wat elkeen die bestaansreg gehad het.
Impak op bewussyn
Ondanks die feit dat simboliek die belangrikste eienskap van die impressionisme oorgeneem het - om die beweging van die lewe vas te vang en menslike gevoelens te beïnvloed, het hierdie rigting die begrip van die betekenis van kuns aansienlik uitgebrei. Die simboliste het 'n ander taak gehad - om 'n persoon te leer om die 'wêreld van idees' as 'n aparte stof te sien en om te bewys dat een woord, een voorwerp van die materiële wêreld heeltemal verskillende, selfs teenoorgestelde betekenisse in onwerklikheid kan hê. Nou, tesame met die uitwerking op die sintuie, sou daar 'n effek op die bewussyn moes wees.
