Frida Kahlo is een van die helderste en mees kenmerkende kunstenaars van die 20ste eeu. Haar biografie bevat 'n eindelose reeks persoonlike dramas, fisieke lyding, passie vir politiek, groot liefde en skilderkuns, waarvoor hierdie buitengewone vrou geleef het.
Kinderjare en jeug
Frida Kahlo is in 1907 in Mexikostad gebore. Die vader van die meisie was 'n Duitse Jood, haar moeder was 'n Mexikaan gebore in Amerika. Die baba het in 'n vriendelike en taamlik welgestelde gesin gewoon, maar die noodlot het haar die eerste toets gestuur - polio. Die behandeling was moeilik en het nie baie goed geëindig nie - 'n lewenslange slap. Eweknieë het klein Frida geterg en haar 'houtbeen' gespot. Die vinnig groeiende meisie is egter nie seergemaak deur slegte grappies nie. Sy het heel suksesvol saam met die tuinseuns gehardloop, geswem, geboks en sokker gespeel. Heel dikwels was dit Frida wat die hoofleier in straatskerms was - 'n beskadigde been steur haar nie aan 'n leier nie. Daarbenewens is die ledemaat, verdor deur die siekte, perfek weggesteek deur 'n wye sakbroek en gemaklike mansstewels. In haar grootwordjare het Frida geleer om die fout te verbloem deur in nasionale Mexikaanse klere aan te trek met geplooide rompe wat op die vloer val. Die aandag is afgelei deur massiewe silwer juweliersware, welige gekleurde bloese, deftige hooftooisels. En natuurlik is die meisie se gesig nie te mooi nie, maar helder, lewendig en onvergeetlik.
Frida is gekenmerk deur 'n doelgerigte karakter, 'n begeerte om te leer en uitstekende vermoëns. Sy het 'n loopbaan in die geneeskunde beplan en was besig om voor te berei om die universiteit te betree. Maar die planne is deur 'n enkele reis gekanselleer. Klim op 'n warm Septemberdag saam met 'n vriendin van Frida die bus. Op die naaste kruising naby die mark bots 'n trem daarin. Die gevolg van die ramp is verskriklik - die ruggraat word op drie plekke gebreek, die verlamde regterbeen - in elf, die voet is verpletter, die bekken is verpletter. En die belangrikste is: 'n dik ysterpen wat die meisie se liggaam deurboor het. Soos die kunstenaar later self gesê het, was dit die rowwe metaal wat haar maagdelikheid ontneem het. Van 'n verskriklike slag het al die klere van die liggaam geskeur, die meisie was bedek met droë goue verf wat deur een van die passasiers gedra is. Verbasend genoeg het Frida, ná vreeslike beserings, oorleef en die geleentheid om kinders te hê, vir ewig verloor.
Kunstenaar: die begin
Kahlo se kreatiewe biografie het presies ná die ramp begin. Na verskeie pynlike operasies is die meisie tot bedrus gevonnis. Die beseerde been is in 'n rolverdeling geplaas, en 'n vernuftige ortopediese korset is op die liggaam gesit wat die ruggraat regmaak en rek. Om haar aandag af te lei van fisieke lyding, onderdrukkende eensaamheid en hopeloosheid, het Frida 'n kwas opgetel. Sy het op haar rug gelê en 'n draagbaar aan die bed geheg en met albei hande gelyktydig gewerk en helder, ongewone en effens kranksinnige doeke in 'n naïewe styl met blink nasionale motiewe geskep.
Die hoofheldin van die skilderye is Kahlo self. Terwyl sy teken, skep sy 'n vriendelike, uiters openhartige dagboek, sonder om te huiwer om die geheimste gedagtes, drome, vrese en herinneringe uit te beeld. Eindelose portrette is glad nie selfgesentreerd of narsisties nie. Dit is net dat die wêreld vir die kunstenaar vernou het tot die hospitaalafdeling, en die jong kunstenaar genoeg tyd gehad het vir introspeksie, nadenke en planne. Die ouers het 'n spieël op 'n tuisgemaakte draagbaar gesit en die meisie kon ure lank haar eie gesig bestudeer. Dokters het nie rooskleurige voorspellings gemaak nie - baie het geglo dat Frida vir altyd 'n verlamde sal bly, beperk tot 'n bed of, op sy beste, tot 'n rolstoel.
'N Ander wonderwerk het egter gebeur - die uitgeputte meisie het opgestaan. Sy het nog twee jaar 'n swaar en ongemaklike korset gedra en dit versigtig met los bloese en kleurvolle sjaals gemasker. Die herstel was onvolledig - die meisie is gekwel deur erge pyn, elke stap is moeilik gegee. Frida het herhaaldelik erken dat sy net ter wille van die skildery leef - dit was in haar, en nie in medisyne nie, dat sy die toekoms gesien het.
Op 22 betree die kunstenaar die mees gesogte kunsinstituut, waar selde meisies toegelaat word. Van die 1 000 studente was slegs 35 van die skone geslag, en Frida was ongetwyfeld die blinkste en talentvolste van hulle. By die instituut het 'n ander gebeurtenis plaasgevind wat haar lot bepaal het - 'n ontmoeting met haar toekomstige man. Onder die eerste, oorspronklike, maar taamlik ingetoë werke:
- “Selfportret in fluweelrok”;
- "Portret van Christina";
- "Twee vroue";
- "Bus".
Diego en Frida: die vereniging van 'n olifant en 'n duif
Diego Rivera is 'n suksesvolle Mexikaanse kunstenaar met sy eie gewaagde skilderstyl, 'n liefhebber van die lewe, 'n grapjas, 'n onverbeterlike hartebreker. Hy het onlangs van Frankryk teruggekeer, was gewild, was 'n erkende gesag. Dit was vir hom dat Frida gekom het, van plan was om haar styl te verbeter, om die skildery die gebrek aan akkuraatheid en fermheid te gee. Die vergadering het gelei tot 'n passievolle romanse. Van die kant van 'n twee-en-twintig-jarige meisie - al die krag van gevoelens, wakker passie, waansinnige temperament. Aan die kant van die twee-en-veertigjarige reus - toegeeflike belangstelling, verrassing, teerheid. Gaandeweg gee Rivera toe vir die druk van Frida en raak self verlief op haar. 'N Voorstel volg, 'n verduideliking met die geliefde se vader, 'n stampvol raserige troue.
Die gesinslewe was nie kalm nie. Frida was dolverlief en jaloers op haar man, wat nie deur lojaliteit onderskei is nie. Gewelddadige skandale het in warm versoening geëindig en toe weer tot rusies toegeneem. Die eggenote het gekibbel en weens meningsverskille in die werk - was Rivera woedend dat die jong vrou dit durf waag om sy werk te kritiseer. Terselfdertyd was haar eie werk baie suksesvol - Frida se skilderye is tuis en in die buiteland uitgestal. Hulle het gedurende hul leeftyd nie finansiële welstand gebring nie, maar na die dood van die kunstenaar is die werke vir astronomiese bedrae op veilings verkoop. Rekord - $ 7 miljoen vir een van die selfportrette wat op 'n metaalplaat geverf is. Gedurende hierdie periode is dubbelsinnige, skrikwekkende en deurdringende doeke geskep:
- Selfportret (opgedra aan Leon Trotsky);
- Diego en Frida;
- "Diego in gedagtes";
- "Klein Doe";
- "Selfportret met Stalin";
- "Geheue";
- Henry Ford-hospitaal (vlieënde bed);
- "My geboorte";
- '' N Paar klein skrape. '
Die huwelik het net vyf jaar geduur, toe is die egpaar uitmekaar - om 'n jaar later weer in te trek. So 'n verhouding sal die kunstenaar se hele lewe duur. Sy het ook nie 'n hoë moraliteit gehad nie, en nie net met mans nie, maar ook met vroue.
Een van die beroemdste minnaars van Frida was Leon Trotsky, wat saam met sy vrou na Mexiko gevlug het. Die Rivera-egpaar, wat die oortuigings van die rewolusionêr gedeel het, het vlugtelinge in hul huis gevestig, die romanse was stormagtig, maar kort. In 1940 is Trotsky vermoor, maar die verhouding het lank voor die tragiese einde beëindig. Sommige biograwe skryf die kunstenaar 'n verhouding met Vladimir Mayakovsky toe, maar daar was geen presiese bewys daarvan nie.
Die einde van die skepper en die ewige lewe
In die 40's het die kunstenaar die helderste en volwasse werke geskilder. Oor die jare heen het Frida se reeds brose gesondheid egter aansienlik verswak. Talle beserings het hulself al hoe meer gereeld laat voel. Die beseerde been is deur gangreen getref, die ledemaat moes weggeneem word. Die afgelope maande het die kunstenaar nie uit die bed opgestaan nie, maar aanhou werk. Alle tragiese gebeure, onvervulde drome en geestesangs word weerspieël in die doeke van hierdie tydperk - deurdringend, simbolies, soms verskriklik. Die laaste foto is voltooi net 8 dae voor sy dood. Van die opvallendste werke van die 40-50's:
- Selfportret met geknipte hare;
- "Slaap";
- “Selfportret in die beeld van Tejuan”;
- Stukkende kolom;
- "Sonder hoop";
- "Twee Frida";
- "Wortels";
- "Marxisme genees siekes."
Frida Kahlo de Rivera het 'n blink stempel op die Mexikaanse en wêreldwye kultuur getrap.'N Museum is in haar familielandgoed geskep. Een van die gewildste uitstallings is 'n urn met die as van Frida self. Hier word ook persoonlike besittings, talle skilderye en sketse, 'n dagboek wat sy in die laaste jare van haar lewe geskryf het, bewaar.
Die geheue van die kunstenaar word verewig in dokumentêre en fiksie boeke, films, optredes. Die charisma en helder persoonlikheid van 'n brose, moedige, buitengewone en geheimsinnige vrou lok kreatiewe mense. Frida se skouspelagtige voorkoms en die beeld wat sy geskep het, inspireer modeontwerpers, kunstenaars, musikante.
