Hieronymus Bosch: Skilderye Vol Onopgeloste Raaisels

INHOUDSOPGAWE:

Hieronymus Bosch: Skilderye Vol Onopgeloste Raaisels
Hieronymus Bosch: Skilderye Vol Onopgeloste Raaisels

Video: Hieronymus Bosch: Skilderye Vol Onopgeloste Raaisels

Video: Hieronymus Bosch: Skilderye Vol Onopgeloste Raaisels
Video: Иероним Босх, Сад земных наслаждений (полный текст): объяснение великого искусства 2024, April
Anonim

Hieronymus Bosch is 'n Nederlandse skilder uit die Renaissance. Gebore, vermoedelik in 1450, Mer - in 1516. Volgens die projek vir die studie en restourasie van Bosch se werke het die kunstenaar 24 skilderye en 20 tekeninge geskilder. Bosch is die geheimsinnigste kunstenaar van alle tye genoem. Navorsers peins nog steeds oor die geheime van sy skilderye. Bosch se werk laat egter steeds meer vrae ontstaan as antwoorde.

Een van verskeie selfportrette deur Hieronymus Bosch
Een van verskeie selfportrette deur Hieronymus Bosch

Biografie

Hieronymus Bosch is 'n kunstenaar wie se werk vol raaisels en vrae is. Soos sy biografie. En nie soveel is bekend oor die lewe van 'die geheimsinnigste kunstenaar' nie. Miskien is dit hoekom daar oorgenoeg vrae is.

Selfs die datum van sy geboorte word "vermoedelik" genoem - 1450. Dit is bekend dat die geboorteplek van Hieronymus Bosch die stad 's-Hertogenbosch in Nederland is. Bosch kom uit 'n familie van oorerflike kunstenaars. Die regte naam van die skilder is Hieronymus Antonissohn van Aken. Hulle het Jerome Bosch begin noem omdat hy 'n afkorting vir die naam van sy stad Den Bosch as handtekening gekies het.

Verbasend genoeg was die lewe van 'n kunstenaar, wie se skilderye gevul is met raaisels en gebeure wat veel verder gaan as normaal, heeltemal normaal, selfs deels vervelig. Hy begin en eindig sy lewe as 'n maestro in die stad 's-Hertogenbosch. Hy vertrek daar vir 'n kort tydjie - om skilderkuns te studeer en op seldsame reise (hoewel dit ook vermoedelik is).

Bosch het sy artistieke loopbaan begin deur aan kerkmure en sy-altare te werk.

Die kunstenaar was 'n lid van die Brotherhood of Our Lady. Dit was die invloedrykste godsdienstige en sekulêre samelewing, waarin Jerome se voorvaders vir etlike eeue was en gedien is deur sy opdragte na te kom. Die gesin was baie goedaf. Jerome het ook sy deel van die erfenis ontvang, wat hom in staat gestel het om 'n rustige lewe te lei en nie swaarkry te verdra nie. Daarbenewens was Bosch se huwelik finansieel suksesvol. Aleit van den Meerveen, 'n meisie uit 'n ryk en invloedryke gesin, het sy vrou geword. Sedertdien hoef die Bosch-egpaar nie die finansiële kwessie te bekommer nie.

In sy tuisdorp word hy as 'n gerekende persoon beskou. Volgens die inligting wat navorsers van die kunstenaar se lewe het, was hy redelik positief, optimisties en reageer op mense, wat skaars ooreenstem met sy doeke.

Ek het nie 'n tekort aan klante gehad nie. Maar hy het geskryf om meer vir die pret as vir wins te bestel. Baie vooraanstaande mense was onder sy klante. Onder hulle is die hertog van Bourgondië Filippus I die knap, die hertog van Nassau Hendrik III, die Spaanse koning Filippus II.

Hieronymus Bosch is in 1516 vreedsaam oorlede en is met eerbewyse as 'n "uitstaande meester" in die St. John-katedraal begrawe.

Dit is opmerklik dat nie 'n enkele prentjie van hom in die tuisdorp van die meester oorgebly het nie.

Professor emeritus van nagmerries

Die skildery van Bosch is vol drama, gevoelens, dinge wat vir die leek heeltemal ongewoon is. Gegewe die lewenstyl van die kunstenaar, sal dit logieser wees as hy portrette en landskappe op bestelling skilder. Maar nee, sy skilderye is 'n onbedekte beeld van menslike hartstogte, menslike ondeugde, die naakte aard van hopeloosheid en hoop.

Professor emeritus van nagmerries is 'n bynaam wat deur kollegas aan Bosch gegee is. In sy skilderye word die onwerklike wêreld in besonderhede uitgeskryf. Volgens hulle is daar volgens wetenskaplikes 'n baie diep inhoud, veel dieper as wat dit blyk uit 'n oppervlakkige studie van skilderye. Die skilderye van die kunstenaar lewer beide 'n afstootlike en aantreklike indruk. Wat ons op hulle sien, is soms walglik, maar om die een of ander rede is dit baie herkenbaar, alhoewel alles wat die kunstenaar wou sê, hy in 'n allegoriese vorm gepraat het. En dit is nog meer ongelooflik dat die inhoud van die skilderye na vyf eeue net so relevant is as tydens die skepping daarvan. Spaanse monnik Spaanse monnik Jose de Sigüenza het oor die skilderye van die kunstenaar gesê: 'Terwyl ander kunstenaars 'n persoon soos hy aan die buitekant uitgebeeld het, het net Bosch die moed gehad om hom te skilder soos hy van binne is.'

Wat het Bosch, 'n voorbeeldige Christen, in alle opsigte 'n positiewe persoon, aangespoor om sulke buitengewone, kontroversiële, teenstrydige, anderwêreldse beelde te skep?

Moderne navorsers van Bosch se werk het verskeie teorieë voorgestel - van die ongelooflikste tot heel aanvaarbaarste.

Alchemie, okkultisme, fanatiese godsdienstigheid, kettersheid, duiwelaanbidding, uitheemse oorsprong, skisofrenie, die geskenk van versiendheid, astrologie, die gebruik van hallusinogene - dit is nie al die opsies waarmee die afstammelinge die genie en die geheim van Bosch se skilderye probeer verklaar het nie.

Die beroemdste skilderye van die Nederlandse kunstenaar is "The Garden of Unearthly Delights", "Removing the Stone of Stupidity", "The Seven Deadly Sins", ens.

Tot nou toe is daar die mening dat Bosch se skilderye die prototipe van die surrealistiese rigting is. In die werke van Dali en Munch, wat 'n paar eeue later gewerk het, is 'n mate van gemeenskaplikheid met Bosch se skilderye te vind.

Die struktuur van die skilderye word ook baie waardeer deur navorsers. Op al die doeke word 'n soort bo-aansig oopgemaak, wat die beeld ruimter, gedetailleerder maak, sodat u die besonderhede kan sien. In die reël is die skilderye "oorvol", daar is baie figure daarop, waarvan heterogene na vore kom, met die eerste oogopslag, chaoties, en as jy mooi kyk, in golwe.

Dit is die moeite werd om stil te staan by die feit dat die tye waarin Bosch gewerk het, die begin van die Renaissance was. Die spruite van die nuwe era het pas begin deurbreek, maar die kultus van die kerk was steeds baie sterk. 'N Skuldgevoel, konstant, chronies - dit is waarmee die lewe destyds deurtrek is. Die kultus van die dood het letterlik geheers. Mense is beveel om voortdurend vir hul sondes te boet, anders het daar verskriklike foltering in die hel gewag, en om die proses nie uit te sleep nie, is die vure van die Inkwisisie nader gebring aan die vreugdevure van die hel van die goddelose.

Dit word weerspieël in die kunstenaar se skilderye.

Bosch en Da Vinci

Daar is 'n weergawe dat Bosch aan die begin van die 15de eeu na Italië gereis het. Dit is gebaseer op die feit dat hy die prentjie The Crucified Martyr, gewy aan St. Julianne, binnekort geskilder het, en die kultus van hierdie heilige is sterk in Noord-Italië. Verder is daar kundiges wat vol vertroue is dat die invloed van Hieronymus Bosch se werk in die werke van Leonardo da Vinci en Giorgione gesien kan word.

Volgens die projek vir die studie en restourasie van Bosch se werke het die meester 24 skilderye en 20 tekeninge geskilder. Ongelukkig het die meeste van sy werke tot vandag toe nog nie oorleef nie. Opmerklik genoeg het Bosch nie een van sy werke uitgegee of benoem nie.

Die bekendste werke van Bosch

Gekruisigde martelaar

Beeld
Beeld

Die enigste skildery van Bosch met 'n vrou in die middel. Dit is 'n skildery wat die kruisiging van Sint Julia uitbeeld. Op hierdie foto is Bosch te danke aan die feit dat 'n ander bladsy in sy biografie verskyn het, hoewel onbewys - oor 'n reis na Italië.

Tuin van aardse genot

Beeld
Beeld

Tussen 1500 en 1515 geskep. Die linkerkant van die doek is 'n paradys, waar ons, ondanks die skynbare geluk, tonele van geweld en angs sien (diere eet mekaar, 'n uil sit op die fontein, WHO word beskou as 'n simbool van donkerte en sonde) aardse lewe uitgebeeld, waar mense aan vleeslike plesiere toegee, en nie die verlies aan spiritualiteit raaksien nie. Aan die regterkant sien ons die hel, wat ook ver van so eenduidig is, lyk glad nie met die gewone beskrywing van die koninkryk van die duiwel nie.

Die drieluik is 'n doek van 220 by 390 sentimeter.

Aanbidding van die Magi

Beeld
Beeld

Die museums van die wêreld hou drie weergawes van die derde weergawe van 'Adoration of the Magi': 'n drieluik in die Prado Museum in Madrid en skilderye in die New York Metropolitan en die Art Museum in Philadelphia. Almal word toegeskryf aan die kwas van Hieronymus Bosch.

Die drieluik is geskep vir 'n burger uit 's-Hertogenbosch. Aan die buitekant het die kunstenaar die burger self, sy bruid en hul heiliges - Sint Petrus en Sint Agnes, uitgebeeld.

Die laaste oordeel

Beeld
Beeld

Een van die skrikwekkendste foto's van helse marteling. Die linkerkant van die prentjie beeld die paradys uit, in die middel - 'n foto van die laaste oordeel, aan die regterkant - die hel waarin sondaars ly. Dit is die tweede grootste drieluik deur die kunstenaar –163, 7 by 247 cm. Gestoor in Wene.

Die versoeking van die heilige Anthony

Beeld
Beeld

Bosch het 'n bekende verhaal uitgebeeld - die versoeking van Sint Antonius in die woestyn. Die klassieke idee - die stryd tussen goed en kwaad - het 'n nuwe verpersoonliking gevind in vreemde en ongewone Bosch-beelde. Die derde grootste skildery van Bosch: 131,5 x 225 cm. Die skildery is in Lissabon geleë.

Onder andere bekende werke van Hieronymus Bosch, die verlore seun, die kruis dra, die towenaar, die sewe dodelike sondes, die salige en verdomde, selfportret, die skip van die dwase, die verwydering van die steen van domheid, die dra van hooi.

Navorsing oor die werk van Bosch gaan voort, maar die raaisels van sy skilderye sal almal wat nog ooit met sy werk ontmoet het, opgewonde maak.

Aanbeveel: