Blink, passievolle, oorvol energie Brasiliaanse volksdanse het die hele wêreld verower. En hulle het hul geboorte te danke aan die Afrika-negerslawe wat lank gelede ingebring is, wat die Brasiliane die vurige ritmes van populêre danse gegee het.
Brasilië verras al die inwoners van die planeet met 'n verskeidenheid kleurvolle en baie ritmiese danse. 'N Skat aan pragtige musiek, pragtige dansers in helder uitrustings, verteenwoordigers van spesiale skole en hul vennote kan die gehoor fassinerende vertoningsprogramme wys. Die gewildste Brasiliaanse danse is samba, capoeira, ashe, lambada, funk.
Die belangrikste ritmes van die karnaval
Elke jaar word daar in Rio de Janeiro 'n vyfdaagse karnaval gehou wat 'n gewilde vakansie vir Brasiliane en alle dansers uit ander lande geword het. Die belangrikste ding in die karnaval-dansmarathon is samba. Selfs die sentrale plein van Rio de Janeiro, wat die deelnemers en toeskouers van die karnavalskou bymekaarmaak, word 'Sambadrome' genoem. Professionele beoordelaars by die sambadrome kies die beste Brasiliaanse dansskole.
Brasilië se gewildste samba-ritme word die hele jaar deur nie net op karnavaldae bedien nie. Die opkoms van die beroemde dans is bedien deur slawe uit Kongo en Angola, wat in die verre 16de eeu na Brasilië gebring is. Negerdanspassies met die name batuk, embolda, katerete het vir Europeërs onwelvoeglik gelyk, want tydens hul optrede het die vennote hul liggame aangeraak.
Swaaiende en draaiende lywe is by die eenvoudige figure van die danse van swart slawe gevoeg - dus het daar in die eerste helfte van die 19de eeu 'n meer ritmiese dans in bewegings ontstaan. En met die toevoeging van karnavalstappe verskyn daar 'n bietjie later 'n Brasiliaanse dans, genaamd 'mezemba', wat later 'samba' word.
Die Europese gewildheid van die sirkeldans met treë kom aan die begin van die 20ste eeu na die vertoning in Parys, dit word selfs die Suid-Amerikaanse wals genoem. Die aangepaste musikale ritmes van samba vorm die bekende "lambada" en "macarena".
Dit is baie belangrik om die ware karakter van samba te handhaaf tydens die uitvoering van 'n dans, anders verloor hy baie. Ritmiese bewegings van die heupe, vrolike flirt van maatjies met mekaar vorm die basis van die dans wat baie emosies oordra.
Kompetisie dans
Die oorsprong van capoeira word op verskillende maniere verduidelik. Die algemeenste mening is dat dit eens ontstaan het onder die Negers van Angola wat na Brasilië gebring is as 'n gevegsdans-tweestryd van jong vegters. Daar is 'n weergawe dat capoeira ontstaan het in die vermaaklikheidskwartiere van slawe van verskillende nasionaliteite en kulture, waar hulle soms hul vrye tyd deurgebring het. Miskien is die dans in die nedersettings van ontsnapte slawe gebore en is dit gevorm as 'n vegkuns.
Die slawemeesters het die manifestasie van die Afrika-kultuur verbied. Capoeira het swartes 'n gevoel van vertroue en solidariteit gegee, en het ware vegters behendigheid toegevoeg. Na die afskaffing van slawerny in die laat 19de eeu het die Brasiliaanse grondwet dit verbied. Meesters van hierdie vegkuns, wat antieke tradisies probeer handhaaf, het in die geheim vergader. Toe het capoeira by baie mense gewild geword. En na die militêre staatsgreep in 1930 is die manifestasie van die volkskultuur opgehou om vervolg te word. Die meesters van hierdie kuns verkies verskillende rigtings van capoeira: krygs- of tradisionele, gebaseer op rituele en speletjies.
Daar is nog 'n interessante opinie oor die oorsprong van hierdie Brasiliaanse dans: die woord "capoeira" word beskou as 'n familielid van die "haan". Die dansstyl is soos 'n geveg tussen hierdie voëls. Inderdaad, moderne Brasiliaanse capoeira is baie naby aan die vegkuns: in die middel van die sirkel van dansende paartjies reël afwisselend 'n kompetisiedans.
