Die Amerikaanse kunstenaar Margaret Keane het bekendheid verwerf vir haar ongewone skilderye. Hulle beeld kinders, vroue of diere met groot, ekspressiewe oë uit. Maar die pad na sukses blyk moeilik te wees.
Die helde van die skilderye van Peggy Doris Hawkins, soos groot vreemdelinge, is bekend vir baie en geliefd in Amerika. Werk as skilder in gemengde media en verf olie. Erkenning vir die kunstenaar, wat reeds haar negende dekade verbygesteek het, het in die sestigerjare gekom.
Die pad na die beroep
Die biografie van die toekomstige bekende persoonlikheid het in 1927 begin. Die meisie is op 15 September in Nashville gebore. Die kind het stil, té sku en pynlik grootgeword. Die ouma het 'n groot invloed gehad op die vorming van die kleindogter se wêreldbeskouing.
Op 'n vroeë ouderdom het die baba die vermoë getrek om te teken. Skildery het begin. Op die ouderdom van tien het Peggy eers twee dogtertjies in olie by haar werk uitgebeeld, waarvan een gelag het en die ander huil.
Mej. Hawkins is opgelei aan die Walkins Art Institute in haar tuisdorp. Daarna voltooi sy haar studie aan die New York School of Art and Design. Margaret het erken dat haar werk beïnvloed is deur die werk van Amedeo Modigliani. Die meisie is vroeg getroud, 'n kind verskyn in die gesin, die dogter van Susan. Die huwelik het egter verval.
Margaret het heeltemal begin werk om vir haar dogter en haarself te sorg. Op 'n kunsuitstalling in New York ontmoet die vrou die bekoorlike Walter Keane. Soos sy, was hy 'n kunstenaar. Daarbenewens het die min bekende skilder 'n buitengewone geskenk van 'n bemarker getoon.
Walter het vinnig besef dat Margaret se werk baie aandag verdien. Hy het 'n bedeesde kollega namens hom die besef van haar doeke aangebied. Die jongman het hierdie stap verklaar deur sy reputasie in die kunswêreld. Die verkope was suksesvol en die vraag het voortdurend toegeneem. Keane en Hawkins het gou man en vrou geword.
Erkenning en teleurstelling
Nadat hy sy eggenoot meegedeel het dat hy van plan is om haar skilderye by die ingang van een van die klubs in New York te verkoop, het Walter portrette van kinders met 'n oordrewe groot naïewe oë vol voorraad en bereid om ten minste 'n paar skilderye te verkoop. Keene kon egter nie op die oorweldigende sukses reken nie. Byna al die skilderye was vir mense van belang. Baie wou dit koop.
In die eerste helfte van die sestigerjare het die kunstenaar bekendheid verwerf. Die koste van haar werk het voortdurend gestyg. Hulle is vir fantastiese geld gekoop. Walter het goedkoper aankope aangebied vir diegene wat nie die oorspronklike artikels kon bekostig nie. Volgens sy idee het die verkoop van plakkate, kalenders en groetekaartjies met reproduksie van die skilderye van sy vrou in kioskies begin. Hulle het in reuse hoeveelhede verkoop. 'N Ondernemende man het 'n produksie georganiseer met beelde van skattige kinders, selfs op kombuisvoorskote en skottelgoed.
Die verhouding tussen die gades het geleidelik versleg. Die keiserige Keene wou sy talentvolle vrou heeltemal onderwerp. Sy het haar ervarings in kreatiwiteit na vore gebring. Die helde van haar werke het al hoe meer hartseer geword.
Mevrou Keane was baie passievol oor haar werk en het nie geweet dat al haar skeppings soos voorheen onder die handtekening van haar man verkoop is nie. Die nuus hieroor het die kunstenaar ontmoedig. Die man het dit egter reggekry om haar te oortuig dat hy alles ten bate van hul gesin doen.
In die vroeë sestigerjare is 'n bestelling ontvang vir 'n groot doek "Môre vir ewig". Die doek beeld honderde kinders van verskillende nasionaliteite in 'n eindelose rubriek uit. Die kunstenaar het die hele dag aan 'n nuwe werk gewerk. Die werk versier die paviljoen van die internasionale tentoonstelling "Expo" in New York in 1964. Daar was gemengde resensies daaroor. As gevolg hiervan is die skilderye verwyder. Die woedende Keane het sy vrou daarvan beskuldig dat sy sy kreatiewe besef bemoei het.
Nuwe horisonne
Die vrou moes meer en meer werk, haar man het openlik sy ontevredenheid oor die kwaliteit van haar skilderye uitgespreek. Die finale afskeid het gevolg. Margaret verhuis saam met haar dogter na Hawaii. Maar selfs na die egskeiding het die voormalige eggenoot voortgegaan om haar werke te skep en aan haar man te stuur om die gevestigde legende nie te oortree nie.
Hierdie situasie het voortgeduur tot 1986. Keane het die sportskrywer Dan McGuire ontmoet. 'N Romanse het tussen hulle begin. Die toekomstige huweliksmaat het baie gedoen om te verseker dat die uitverkorene selfvertroue kry. Gevolglik het Margaret op die plaaslike radio vertel wie die beroemde skilderye eintlik geskilder het.
Die kunstenaar het besluit om haar outeurskap in die hof aan te durf. Die vergaderings het baie lank aangehou. Die regter het egter besluit om 'n eksperiment uit te voer. Reg in die saal het hy albei kante genooi om sulke bekende karakters te teken. Walter het onmiddellik werk geweier, met verwysing na besering.
Margaret het binne minder as 'n uur 'n nuwe doek geskep. Die hof het in haar guns beslis. Na die verrigtinge het die aanhangers in twee partye verdeel. Die een het die kunstenaar verwyt omdat hy te skugter was, die ander het haar moed bewonder.
Uitkomste
In die 2000's ontmoet regisseur Tim Burton die beroemde kunstenaar. Hy begin ernstig belangstel in haar verhaal. Die resultaat was The Nightmare Before Christmas. Haar karakter Sally het dieselfde groot oë as die karakters in Margaret, en die eksentrieke mnr. Willie Wonks van Charlie and the Chocolate Factory dra 'n buitensporige groot bril. Daarbenewens het Burton 'n ware aanhanger geword van die kunstenaar se werk en die eienaar geword van die wêreld se grootste versameling van haar werke.
In 2014 het die regisseur 'n biografiese film 'Big Eyes' gemaak oor die kunstenaar se lewe. Die hoofkarakter is gespeel deur Amy Lou Adams. Die regisseur, bekend vir sy oordadigheid, het sy heldin in twee eeue in een van die rame geplaas. 'N Jong vrou teken aan haar esel en 'n bejaarde lees 'n boek.
Die kunstenaar gaan voort om te skep, ondanks haar baie gevorderde ouderdom. Nadat sy met die verlede geskei het, het die toon van haar werke merkbaar verander. Die kinders begin nie net glimlag nie, hulle lag en gloei van geluk.
Die inspirasie vir die werk van die meester is gegee aan die animator Craig McCracken. In sy animasiereeks The Powerpuff Girls is die hoofkarakters die resultaat van 'n passie vir kuns. Een van die karakters was ook die onderwyser, mej. Keene.
