No (Nogaku) is een van die oudste Japannese teaters. Dit floreer in die 14de eeu, toe die Zen Boeddhistiese sekte verskyn. Oorspronklik 'n genre, maar was deel van 'n godsdienstige ritueel.
Eeue oue tradisies
Maar - een van die klassieke Japannese teatertipes. Hy het sy verskyning te danke aan Kiyotsugu Kanami, die hoof van die teatergroep wat die koninklike hof vermaak het. Hy was 'n baie kreatiewe mens. Op grond van die reeds bestaande sarugaku-styl, wat akrobatiese optredes, pantomime en clownse danse gekombineer het, het Kanami aan die begin van die 15de eeu 'n nuwe, ernstiger teatervoorstelling geskep genaamd "nee."
Die teater het vinnig gewild geword in Japan, veral onder die weermag en aristokrate. Gewoonlik is optredes in Boeddhistiese en Shinto-tempels gehou, dit word gehou tydens vakansiedae. Die intrige van die uitvoerings is ontleen aan volksverhale. Gou het die teater ook in die Weste erkenning gekry.
Kenmerke van die verhoog en optredes
Die opvoerings van die no-teater is 'n samesmelting van dramatiese aksie, woorde, dans, pantomime, musiek, ritme, geluide en geruis, sang, resitatiewe en spesifieke uitroepe. Dit is oorspronklik en stem min ooreen met die musiekopvoerings wat vir baie bekend is.
Aanvanklik was die verhoog in die buitelug in die binnehowe van tempels geleë. Soms moes optredes weens reën onderbreek word. Eers in die 17de eeu het optredes in die saal begin plaasvind. Selfs die geslote verhoogruimte het egter sy oorspronklike struktuur behou, aangesien die rakke, looppaaie, dak en afskortings onafskeidbaar is van die idee van die no-teater. Die kolomme dien dus as verwysingspunt vir die dansers, want as gevolg van die maskers sien hulle byna niks nie.
Die verhoog is geensins versier nie, daar is geen versierings nie. Die vloer word versigtig gewas sodat die akteurs in klein skuifstappe kan beweeg.
Die volledige noh-teaterprogram bestaan uit vyf dramatiese toneelstukke en vier kyogen (komedietonele) tussenin en duur 8-10 uur. Omdat moderne gehore ongeduldig is, bied geen teaterskole 'n korter program aan nie. Dit bestaan uit vier, drie of selfs een stuk.
Kostuums
Die Taetra-karakters het baie ryk uitrustings. Dit word van duur materiaal, brokaat en sy toegewerk. Die kostuums is helder. Hulle is met goue draad geborduur.
Gooi
Al die rolle in die teater word deur mans vertolk. Akteurs wat vroue of mistieke karakters speel, dra maskers. In hierdie geval bly die kleur dieselfde, slegs maniere en gebare verander.
Orkes en koor
'N Belangrike rol in die teater word gespeel deur die orkes, wat bestaan uit 'n fluit en vier tromme. Hulle word albei met hande en met stokke gespeel.
Die koor bestaan uit 6-8 mense. Hy speel die rol van 'praatkuns' en beskryf die plekke waar die aksie plaasvind. Die koor praat ook met die akteurs en sing in plaas van die hoofkarakter as hy dans. Die gille van die sangers skep 'n dramatiese effek, hulle intensiteit wissel met die intensiteit van die aksie. Sulke uitroepe verbaas die onvoorbereide kyker.
