Portretskilderye is een van die oudste soorte beeldende kuns. Maar ondanks die aansienlike ouderdom en mededinging met fotografie, verloor die genre nie sy relevansie nie.
Wat word 'n portret genoem?
Die belangstelling in die uitbeelding van die voorkoms van iemand, sy voorkoms, benewens skilderkuns, is inherent aan literatuur, beeldhouwerk en grafika. Maar net in die beeldende kuns het die portret daarin geslaag om 'n onafhanklike genre te vorm met sy belangstelling in die kenmerke van 'n lewende gesig.
Die idee van 'n regte portretwerker sluit egter nie net 'n betroubare oordrag van eksterne ooreenkoms in nie, maar ook die openbaarmaking van die innerlike wêreld, die aard van die model, asook 'n bewys van die houding daarteenoor. Die ontwikkeling van antieke portrette is sedert die ontstaan daarvan beïnvloed deur twee belangrike faktore: die ontwikkeling van tegniese vaardighede in die uitbeelding van die menslike liggaam en die idee van die unieke en onnavolgbare wêreld van elke persoon.
Die besonderhede van die historiese portret
Die variëteite van portrette wat in verskillende tydperke bestaan, is baie uiteenlopend. Die spesifiekheid van portrette is baie buigsaam en is geneig om met ander genre-modelle te kommunikeer. Dit is hoe 'n historiese portret ontstaan, waarvan die eienaardigheid is dat die kunstenaar hom wend tot die beeld van 'n belangrike historiese persoon, wat nie uit die natuur uitgebeeld word nie, maar op grond van hulpmateriaal of sy eie verbeelding.
Die uitbeelding van ikoniese historiese figure het kunstenaars selfs gedurende die Renaissance in Europa begin interesseer. Die kuns van historiese portrette in Rusland word relevant in die 18de eeu met die ontwikkeling van klassisisme. Vandaar dat sy kenmerkende kenmerke soos prag, pretensieusheid en verpligte ideologiese en didaktiese betekenis is, aangesien die kyker in die verskyning van 'n historiese persoon die ideaal van skoonheid, krag en diens aan die Vaderland moet sien.
Die historiese portret bereik spesiale hoogtes in die Russiese kuns in die 19de eeu. Dit is genoeg om na die handboekskildery "Tsaar Ivan Vasilyevich the Terrible" (1879) van Vasnetsov te verwys om op te let hoe kragtig 'n historiese portret in terme van estetiese en morele impak kan wees. Aangesien dit in die herinneringe van tydgenote bewaar word, word die beeld van die tsaar uit die doek onthul, sowel as die wysheid van 'n onbuigsaamheid.
'N Voorbeeld van 'n historiese portret
"Portrait of Peter the Great" (1838) deur die beroemde kunstenaar Paul Delaroche is meer as een eeu na die dood van die Russiese keiser geskep. Beklemtoonde idealisering, heldhaftigheid en allegorisme, wat in hierdie historiese portret aangebied word, word ikoniese kenmerke van die genre.
Petrus word hier nie as 'n alledaagse persoon uitgebeeld nie, maar as 'n wyse en vreeslose bevelvoerder, wat vervat is in die linkerhand wat op die kaart van die Russiese Ryk uitgebeeld word en 'n sabel in sy regterhand hou. Agter die keiser kom daar swaar wolke wat in die rigting van sy dreigende blik naderkom, wat die beeld van hierdie man, in die woorde van Poesjkin, "wat Rusland op sy agterpote gesit het", besonders globaal gee.
