Eduard Artemiev is 'n beroemde Sowjet- en Russiese komponis wat die titel People's Artist of Russia besit. Hy het musiek geskep vir wêreldbekende sterfilms. Artemiev werk saam met regisseurs soos Andrei Tarkovsky, Andrei Konchalovsky, Nikita Mikhalkov en vele ander.
Biografie van Eduard Artemiev
Eduard Nikolaevich Artemyev is op 30 November 1937 in Novosibirsk gebore, waar sy ouers, Muscovites, deur die werk gaan. Die komponis se vader en moeder, Nikolai Vasilievich Artemyev en Nina Alekseevna Artemyeva, moes noodgedwonge baie keer trek weens die eienaardighede van hul werk. Daarom, op die ouderdom van sewe, is die seun na Moskou gestuur na sy oom Nikolai Demyanov, 'n beroemde professor in die Konservatorium in Moskou en 'n talentvolle koordirigent.
Dit was in die uitvoering van Nikolai Demyanov dat klein Eduard die komposisies van Scriabin gehoor het en die musiekwerke begin bewonder het. In my oom se huis was daar 'n groot biblioteek met populêre wêreldmusiek, dit was sy wat die talentvolle komponis grootgemaak het. Van kindsbeen af verkies Edward die werke van Stravinsky, Bellini, Debussy, Donizetti, Puccini.
Die jong man het sy eerste musikale meesterwerke gekomponeer terwyl hy aan die Moskou Koorskool studeer onder leiding van Merab Partskhaladze. In 1955 studeer die jong komponis sy studies af en betree die konservatorium. Tsjaikofski in Moskou. Aan die Konservatorium studeer Artemyev vir vyf jaar aan die komponisfakulteit, hierdie jare het 'n onvergeetlike afdruk gelaat op die musikale ontwikkeling van die talentvolle komponis.
Loopbaan. Elektroniese instrumentale musiekperiode
Nadat hy in 1960 aan die konservatorium gegradueer het, ontmoet Eduard Artemiev die ingenieur Murzin, die skepper van een van die wêreld se eerste musikale sintetiseerders. Op voorstel van 'n ingenieur het die komponis ondersoek ingestel na die sintese van klank en elektroniese musiek. Eduard se aandag is gevestig op die ANS elektroniese sintetiseerder met fotoselle, 'n meesterstuk van die ingenieur, waarna 'n nuwe regie "elektroniese musiek" in musiek verskyn.
Terselfdertyd werk hy as programmeerder by 'n navorsingsinstituut en eksperimenteer hy in die ateljee van die Museum. A. Scriabin in die periode van 1961 tot 1963. Gedurende hierdie tydperk het die komponis gereeld artikels geskryf wat die voordele van elektriese musiek beskryf. Sy aantekeninge oor elektroniese musiek word onderskei deur 'n diep kennis en begrip van 'n nuwe musikale rigting.
In 1966 begin Eduard Artemiev sy professionele loopbaan in die eerste ateljee vir elektroniese musiekproduksie wat in die USSR geskep is. Gedurende hierdie tydperk skep hy die onoortreflike, beroemde werk "Mosaic", wat pryse op baie Europese musiekfeeste ontvang.
Tot 1970 het Artemiev in die avant-garde styl gewerk. Gedurende hierdie periode van die komponis se werk is die volgende werke geskep:
- eenstemmige konsert vir altviool,
- suite vir vroulike orkes en koor "Lubki",
- musiek by die pantomime "For Dead Souls",
- simfoniese suite "Round Dances",
- kantate "Free Songs",
- oratorium oor die verse van A. Tvardovsky "Ek is naby Rzhev vermoor".
Eduard se vroeëre elektroniese komposisies is geskep tydens die aktiewe bestudering van die ANS-toestel, en 'n deel daarvan is gewy aan die demonstrasie van die onrealistiese vermoëns van hierdie onoortreflike instrument. Dit is komposisies: "Etude", "Star Nocturne", "In Space" en "Twelve Views on the World of Sound: Variation in One Timbre". Laasgenoemde is veral waardeer deur kenners, hierdie unieke komposisie het 'n onuitwisbare afdruk op die wêreld van elektriese musiek gelaat.
In die 70's het Artemyev die volgende werke gekomponeer: die gedig "Man by the Fire", die simfonie "Pilgrims", die simfonie vir viool "Seven Gates to the World of Satori", die rockkomposisie "Mirage", die kantate "Ritual" ", die siklus" Warmte van die aarde ", gedigte vir sopraan en sintesiseerder" White Dove "," Summer "," Vision ".
Die musikale werke van Eduard Artemiev, ongewoon vir daardie tyd, versprei oor die hele wêreld. In 1989 was Bourges gasheer van die Electromusic Festival, waarop Artemiev se komposisie "Three Views on the Revolution" aangebied is. Die komposisie het 'n groot plons gemaak.
'N Artikel oor Artemiev verskyn in die koerant Diario de Lisboa met die woorde "Sy musiek is kragtig, perfek, uniek." In 1990 het die Electro-Shocker Records-maatskappy vir die eerste keer 'n skyf vrygestel met die titel "Musical Offering" met bekende en kultuswerke van alle komponiste wat by ANS gewerk het. Die skyf is gewy aan die geheue van die ingenieur E. Murzin. Dit bevat twee van Artemiev se bekendste werke "Twelve Views on the World of Sound" en "Mosaic".
Parallel met sy werk, van 1964 tot 1985, het Eduard Artemiev instrumentale musiek aan die Institute of Culture aangebied. Eduard Nikolaevich was geïnteresseerd in die musiekopvoeding van jongmense en het talle meesterklasse gehou en insiggewende lesings gelees.
Artemiev se musiek in die bioskoop
In die 1960's het filmmakers groot belangstelling getoon in die komponis se werk in elektroniese musiek. Die eerste musiek is gebruik as begeleiding vir 'n film oor die ruimte. Die debuutfilm vir die komponis was die fantastiese film "A Dream Towards".
Eduard Artemiev het al die klankbane vir die film "Arena" geskryf. En met hierdie film het die komponis se noue samewerking met die bioskoop begin. Hy was die eerste wat elektroniese klank in films wyd gebruik het. Musikale komposisies vir films van Andrei Tarkovsky is in 1990 in Nederland op CD opgeneem. Die hof het die komposisie "Toewyding aan A. Tarkovsky" ingesluit.
Persoonlike lewe van Eduard Artemiev
Eduard Artemiev is getroud met Isolde Artemyeva, 'n onderwyser aan die skool aan die Moskou-staatskonservatorium, vernoem na P. I. Tsjaikofski, ook 'n talentvolle musikant. Volgens Artemyev is hy gelukkig getroud. Die egpaar het 'n seun, ook 'n komponis en mediakunstenaar, wat vandag in die genre van eksperimentele elektriese musiek werk.
