Die horrorfilmbedryf word nie as 'hoë' kuns beskou nie, maar onder die verteenwoordigers van hierdie genre is daar baie regtig ordentlike en slim films wat die kyker oor belangrike kwessies laat nadink.
Gruwel vir baie kykers is 'n genre van 'lae' kuns. Ja, inderdaad word 'n "ton" cliché-films met dieselfde plot per jaar vrygestel, nadat hy gekyk het, waarna die kyker waarskynlik nie eers sal sidder nie. Maar op die punt van afgryse, riller en pragtige beeldmateriaal word soms gebore wat ek persoonlik kuns en diep bioskoop sou noem. Gesindheid tot hierdie genre, u sal gehelp word om verskillende regisseurs en hul werke te verander.
Guillermo del Toro ("The Devil's Ridge" en "Pan's Labyrinth")
Guillermo del Toro is 'n eng visuele. Verskriklik, natuurlik, in 'n goeie betekenis. Vir hom is die estetika van vrees en afgryse amper 'n godsdiens, en die monsters in films is nie siellose voëlverskrikters nie (Faun en die bleek man uit Faun se labirint, byvoorbeeld).
The Devil's Ridge is die eerste film in Guillermo se beplande trilogie, die tweede is bekend as Pan's Labyrinth, en die derde sal nooit vrygestel word nie. Die regisseur het die draaiboek geskryf terwyl hy nog op universiteit was, en die film is vervaardig deur Pedro en Augustin Almodovara. Die film vertel die verhaal van 'n 12-jarige seun Carlos, wie se vader in die oorlog gesterf het (Spaanse burgeroorlog 1939) en aan die kant van die Republikeine veg. Hy beland in 'n weeshuis waar kinders met soortgelyke lotgevalle woon, maar die seun bind nie met sy maats nie en hy kry 'n gehawende spookvriend in die kelder.
Die film is natuurlik gevul met realisme, bloeddruk, kopskote, ens. Guillermo het daarin geslaag om die idee van hoe die oorlogswêreld deur die oë van 'n kind te wys, te vang. En om die idee oor te dra dat oorlog nie net daar is waar daar geveg word nie, is daar oorlog elke dag, waar pyn en vrees en afgryse gekant is teen liefde, vriendskap, hoop.
Die mistieke komponent van so 'n film dien slegs as 'n assistent om die plot en karakter van die helde te openbaar. Mistiek en drama kom uit in 'n pragtige, atmosferiese simbiose. Dit blyk dat as "The Devil's Ridge" die harde werklikheid in die prisma van seunsagtige oë getoon het, dan word die verskriklike tyd in Spanje, 1944, die tye van Franco se diktatuur en die wrede vervolging van alle meningsverskille getoon in die fantasiewêreld van 'n bietjie meisie. Baie het die werk van Guillermo en Alice in Wonderland vergelyk. Alhoewel die geheelbeeld 'n parodie is op die wêreld van destyds, wys Pan's Labyrinth hoe 'n kind die wêreld rondom hom waarneem deur die prisma van sy eie gevoelens. Die fantasiewêreld en die regte wêreld word deur hierdie 'labirint' verbind, en die hoofsaak in die fantasiewêreld is die vader van die hoofkarakter.
Juan Bayon (skuiling)
Dit is die eerste vollengte film wat deur Guillermo del Toro geregisseer word. Dit is 'n baie, baie eng verhaal. Sy is nie bang vir spoke nie, maar vir haar gevoelens, gedagtes en toespelings op die werklikheid.
Die film vertel van 'n man en vrou wat 'n klein aangenome seun het. Die moeder van die gesin keer terug na die kinderhuis, waar sy haar kinderjare deurgebring het totdat sy self aangeneem is. Sy is versot op die heropening van die kinderhuis vir siek kinders. Maar hul hele idille word verwoes deur die feit dat hul seun vermis word. Ek sal nie die film wegsteek wat die einde tref nie, ter wille van dit en die moeite werd om daarna te kyk. Maar filosofiese oomblikke oor eensaamheid en liefde word ook na die oppervlak aangetrek. Ouers luister nie na hul seun nie, hulle sien nie die oproepe wat hy vir hulle gee nie. Ouers luister ook nie na mekaar nie. Soms is die waarheid van die lewe baie verskrikliker as enige mistiek.
Darren Aronofsky ("Ma!")
Die rolverdeling is ongelooflik: Jennifer Lawrence en Javier Bardem is u hoofouers, Edd Haris is minderjarig.
Die helde het geen name nie, die hele verhaal draai om Hy en Sy. Hy is 'n skepper en hy het 'n kreatiewe krisis, maar die heldin sal uiteindelik die titel van die film nakom, nadat sy swanger geword het, en haar man sal uit die krisis kom en 'n nuwe meesterstuk begin skryf. 'N Film oor … 'n patriargale waardesisteem, sou ek so sê. Oor die onderdrukking van 'n vrou, omdat Hy haar nie nodig het nie, het hy 'n muse in haar nodig. Die film blyk heeltemal nie-genre en eksperimenteel te wees, met Bybelse toon, 'n verwysing na Ma! wat Moeder Aarde betref. Die film is met Kubrick se The Shining and Rosemary's Baby deur Polanski vergelyk, maar Aronofsky is nie Kubrick of Polanski nie. Aronofsky is 'n oorspronklike en op soek na 'n nuwe regisseur. En dit lyk asof hy in sy soektog geslaag het.
