Alexander Arkhipov, 'n talentvolle dramaturg, 'n gesogte teaterskrywer, 'n prominente figuur in die filmstudio, voldoen aan die algemeen aanvaarde kriteria vir sukses. Hy doen wat hy wil, is goed daarmee en bring inkomste in. In antwoord op die vraag van die onderhoudvoerders “hoe kry jy dit reg,” glimlag hy skelm en lag dit af.
Dit sou nie vir Alexander Arkhipov moeilik gewees het om 'n draaiboek te skryf oor hoe 'n 'eenvoudige Oeral-ou' (soos hy homself noem) van Jekaterinburg na Moskou verhuis en onder diegene beland wat vandag die gesig van die filmverspreiding en reeksmark in Rusland en word suksesvol in die moderne teater "gesit". Maar hy sal dit nie doen nie, en hoegenaamd nie uit beskeidenheid nie. Die dramaturg, draaiboekskrywer, hoofredakteur van die STV-filmonderneming het ander komplotte wat in sy kop wemel. Deur sy aktiwiteite in die filmbedryf met literêre kreatiwiteit te kombineer, stel hy hom talle en uiteenlopende doelwitte. Met inagneming dat ''n hele lewe nie genoeg is om dit te bereik nie', sê Alexander Sergeevich nie 'n slinkse glimlag nie, en sê: 'Ek het nog altyd gedroom van onsterflikheid.'
Eenvoudige Oeral-ou
A. S. Arkhipov is op 1977-09-21 in Sverdlovsk gebore. Ouers is dokters van beroep, intelligente en gasvrye mense. Die huis van Arkhipovs was altyd vol gaste, die seun het grootgeword in 'n atmosfeer van intense intellektuele kommunikasie. 'N Bonkige, sterk, glimlaggende seun wat reeds op skool was, het 'n humanitêre ingesteldheid getoon. Van al die vakke het hy geskiedenis en letterkunde geleer. In die klas was hy 'n massa-entertainer. Hy het plotte uitgedink wat die ouens opgevoer het tydens amateurs op skool. Alexander het sy eerste toneelstuk op die ouderdom van 15 geskryf. Die komposisie was onvolwasse, maar die jong skrywer het 'n onkinderlike intuïsie getoon en die politieke gebeure in 1993 daarin voorspel. Die tweede toneelstuk (dit is 'The Cell' genoem en Arkhipov onthou dit nie graag nie) verskyn toe hy al 25 was.
Nadat hy die hoërskool voltooi het, het Alexander aan die Fakulteit Joernalistiek van USU gaan studeer. Na die tweede jaar is hy geskors en, soos hulle destyds gesê het, 'in die weermag' gedonder '. Hy dien in die vloot op die Baltiese patrollieskip Pylky. Na demobilisasie het hy nie aan die universiteit herstel nie, maar gaan werk. Omdat ek nie 'n joernalistieke diploma gehad het nie, het ek skaars 'n werk by die "Evening News" gekry. Die publikasie van sy striemende en ironiese artikel oor omkopery in universiteite - 'Dit is makliker om te betaal as om te neem' - het 'n groot resonansie veroorsaak en die joernalis laat afdank. Gou is hy uitgenooi na die weeklikse "Podrobnosti + TV" (in daardie jare - een van die gewaagdste en mees geleesde koerante). Arkhipov het die gewilde humoristiese bladsy "Hohmodrom" bestuur. Later skryf hy dat hy op koerantwerk verlief raak: 'Vir my is 'n noot van 1000 karakters en 'n toneelstuk waaraan ek al ses maande werk, gelyk. Omdat volume slegs saak maak as u 'n fooi ontvang, en u in een frase u hart kan bereik. '
Sy redaksionele aktiwiteit het in "Details" begin. Dan - redakteur van die departement kultuur van die Ural "Argumente en feite", redakteur van speelfilms van die Sverdlovsk Film Studio. In 2003 het hy die Yekaterinburg-teaterinstituut betree. Hy studeer tydens die literêre kreatiwiteit Nikolai Kolyada. Gedurende hierdie periode is toneelstukke geskryf wat Arkhipov sy eerste gewildheid besorg het: "Dembel Train", "Pavlov's Dog", "Underground God", "Peaceful Island", "Jack - Neon Light". Hy ontvang nog 'n hoër onderwys aan VGIK (werkswinkel van Rustam Ibragimbekov). In die herinnering aan sy studente noem Alexander twee heeltemal uiteenlopende proefskrifte:
- Hy het gespog en was trots daarop dat hy in die 'koshuis' in dieselfde kamer gewoon het waar Vasily Shukshin die brandweer geklim het toe hy vir wodka gehardloop het.
- Hy beskou sy enigste onderwyser Nikolai Vladimirovich Kolyada, vereerde kunswerker van die Russiese Federasie, as die wenner van die Internasionale prys. K. S. Stanislavsky. Die briljante prosaskrywer, dramaturg en draaiboekskrywer het hom die belangrikste geleer - "om by sy lessenaar te sit en sy eie wêreld te komponeer."
Sedert die vroeë 2000's word aktiwiteite van Arkhipov met bioskoop verbind. Hy werk as hoofredakteur van 'n filmstudio in Jekaterinburg. Nadat hy 'n aanbod van Sergei Selyanov ontvang het om televisieprojekte in sy filmonderneming te redigeer, verhuis hy met sy gesin na Moskou. Tans is hy die hoof van die STV-redaksie. As draaiboekskrywer, redakteur en organiseerder van die filmvervaardigingsproses by die filmonderneming het Alexander Arkhipov ongeveer veertig suksesvolle projekte vrygestel. Hy is bekend as die skrywer van die draaiboek vir die televisiereeks "Will of the Night", "Zhurov", "It Was in Gavrilovka", "Losers. NET "," Moskou. Drie stasies ". Een van die draaiboekskrywers van die skets "Women's League" op die kanaal "TNT". Neem deel aan die skepping van vollengte geanimeerde films "Sinbad: Pirates of the Seven Storms", "Sadko", "Buka".
Filmbedryf "STV"
Alexander Arkhipov werk al byna 'n dekade in die kantoor in Moskou van een van die prominentste en sterkste Russiese groot ateljees - die STV-filmonderneming van Sergei Selyanov. Gedurende hierdie tyd het hy daarin geslaag om die posisie van een van die sleutelfigure in die Russiese filmbedryf in te neem.
As hoof van ontwikkeling ontwikkel Arkhipov die projek wat van nuuts af vir implementering geneem is, en dat daar slegs 'n idee is om in produksie te begin. Die filmstudio is besig met die industrie van groot genre-films en fokus op films wat minstens 'n miljoen kykers na bioskope kan lok, dit wil sê 250 miljoen roebels fooie in die sak bring. Die nis van nie-kommersiële teater is aanwesig, aangesien hierdie rigting verantwoordelik is vir die ontwikkeling van teater as kunsvorm. Maar die skrywer se film is 'n verlies, en die projek word slegs ondersteun as dit onvoorwaardelik helder materiaal is: dit is 'n talentvolle werk, selfs deur 'n onbekende skrywer, of die voorstel van 'n gesaghebbende regisseur wat homself reeds in die bioskoop verklaar het.
Die taak van Arkhipov as hoofredakteur van die filmonderneming is om saam met assistente (5-7 personeellesers en redakteurs) diegene te vind wat 'n oorspronklike plot, 'n ongewone omgewing en 'n werklike held sal aanbied. So 'n storie sal 'skiet'. Arkhipov beoordeel baie van die teks wat hy gelees het, as 'n goeie, maar nie geskikte "STV" nie. Daar is verskillende redes:
- Nie elke verhaal dra uiteraard die aantrekkingskrag en ander elemente wat nodig is vir 'n groot bioskoop nie.
- Die idee van die outeur oor die relevansie van die gekose onderwerp, die hoofidee val nie saam met die mening van die massa-gehoor nie.
- Die draaiboek is nie geweef volgens die reëls van 'n huurbioskoop nie: dit was oorspronklik kamer of in die ontwerp naby aan 'n televisiereeks.
- Die beginsels van die interne struktuur van die teks word oortree - die meganika van die drama word blootgelê, die plotlyne word verkeerd gespel.
- Die verhaal, as basis van die filmprojek, moet eenvoudig, maar nie primitief wees nie, met 'n diep betekenis daarin.
Onder die take van die STV-ateljee sonder Arkhipov twee uit:
- Maak meer films. Dit is onmoontlik om te voorspel dat hierdie of die band 'onverganklik' sal word. Maar daar is statistieke en die wet van fisika 'oor die oorgang van hoeveelheid na kwaliteit'. Om een of twee goeie scenario's aan die einde te kry, moet u 10-15 ontwikkel. Dit beteken dat tien van die honderd films wat gemaak is, goed kan wees, en dat een in die geskiedenis gaan.
- Moenie filmneigings nastreef nie. Dit is nou die tyd van die singulariteit. Alles verander so vinnig dat dit amper onmoontlik is om in die "filmiese" neiging te kom. Daarom moet u op u eie smaak staatmaak en doen wat u wil.
Alexander Sergeevich sê dit is onmoontlik om 'n sekere gemiddelde matriks af te lei wat die sukses van 'n filmprojek sal waarborg. Intuïsie en innerlike vertroue kom dikwels tot die redding. Maar daar is drie noodsaaklike bestanddele vir sukses. Die film moet:
- eerstens om in die mark te kom, om gewild te wees onder die massa-gehoor;
- tweedens om die wins te behaal wat nodig is vir die funksionering en verdere bevordering van die onderneming;
- derdens, om aan die intellektuele eise van die publiek te voldoen, en om nie die film tot die formaat van "popcorn on the bank" te verminder nie.
Dit wil voorkom asof dit nodig is om die ongerymdhede te kombineer om die resultaat te behaal. Maar 'n talentvolle draaiboekskrywer, 'n ervare redakteur en 'n bekwame organiseerder van die filmproses slaag daarin om sake met kuns te versoen.
Skripwerkswinkel
A. Arkhipov, wat meer as een opus gelees het uit honderde tekste wat elke maand aan die redakteur gestuur word, het 'n sekere tendens gevolg. Diegene wat weet hoe om te skryf, neem dikwels 'n afgesaagde, uitgeputte onderwerp aan. Of as hulle nie weet waaroor hulle moet praat nie, probeer hulle raai wat nodig is. Terwyl aspirant-outeurs wat nie oor voldoende literêre vaardighede beskik nie, dikwels vars gedagtes uitdruk, bied hulle interessante verhale aan. Die besluit was voor die hand liggend - om met jong talente saam te werk wat nie genoeg skool het nie, om hulle te leer skryf volgens die wette van die drama.
Dit is hoe die skrifwerkswinkel van Alexander Arkhipov verskyn het. Dit werk op grond van die High School of Art Practices and Museum Technologies van die Fakulteit Kunsgeskiedenis van die Russiese Staatsuniversiteit vir Geesteswetenskappe. Die onderwerpe van lesings, werkswinkels en meesterklasse is breed en uiteenlopend. Hier is net 'n paar wat die meester bied aan diegene wat hul literêre vaardighede wil verbeter: "Ontwikkeling van die draaiboek - die siening van die redakteur", "Die korrekte sinopsis skryf", "Kenmerke van die drama van genrehuurfilms", " Metodes om die teks van die teks te skets "," Spesifiekheid van scenario-toonhoogte ". Die vorme van interaksie met luisteraars is ook uiteenlopend. Die opleiding vind persoonlik, in absentia, aanlyn plaas deur interaktiewe en multimedia-tegnologieë te gebruik.
Ten spyte van die werklas, bestee Alexander Sergeevich baie tyd aan onderrig. Sedert 2012 - onderwyser aan die Fakulteit Kunsgeskiedenis, die Russiese Staatsuniversiteit vir Geesteswetenskappe. Arkhipov het in die Jekaterinburg-periode begin draaiboekskryf by die Strana Film Business Academy. In 'STV' het ek 'n projek van stapel gestuur met scriptwerkswinkels wat gehou word op grond van plaaslike filmstudio's. Arkhipov is 'n meester van die hoogste vlak kursus "Serial 2.0" van die manuskool "League of Kino". Verder: neem deel aan die Marathon of Scriptwriters (kompetisie en opvoedkundige program vir beginnerskrywers); Lid van die Pitching Jury van die Turning Point-genre vollengte projekte; is lid van die Expert Council van die kompetisie binne die raamwerk van die All-Russian Pitching of Debutants en die International Film Festival "Premonition", 'n lid van die jurie van die fees "KenoVision".
Toe die beroemde dramaturg en draaiboekskrywer gevra word om advies te gee aan diegene wat hul geluk wil probeer en 'n aansoek aan hulle stuur, nie na die ateljee nie, sê Arkhipov: 'Ek dink dat 'n poging nie net 'n toepassing en goeie bedoelings is nie. Skryf volwaardige werke, en moet u nie beperk tot die sinopsis nie. ' Alexander Sergeevich is vas oortuig dat wat onder die pen van die draaiboekskrywer uitkom, 'n 'voltooide produk' moet wees, en nie na die regisseur gestuur moet word vir begrip en 'om dit in gedagte te bring' nie. Om dit te doen, moet die skrywer nie net die meganika van drama ken nie, maar ook die interne struktuur van die teks verstaan, en die belangrikste - om homself in die teks te vind. Goeie skryfwerk is altyd gebaseer op intuïsie en handwerk.
Die kreatiewe praktyk van die dramaturg en draaiboekskrywer is soos volg: werk feitlik onophoudelik, maar met lae doeltreffendheid - nie meer as een toneelstuk per jaar nie. Arkhipov verduidelik dit op lang afstand van die tema tot die implementering daarvan. En hy gee 'n voorbeeld: 'Ek het in 2008 'n dokumentêr oor Levitan gemaak, en die idee om dit te skep, het ontstaan toe ek 10 jaar oud was.' Arkhipov skryf die draaiboek vinnig, hy doen die werk amper dadelik om 'kopie skoon te maak', hy redigeer die dialoë in sy kop en aan die einde kan hy net die struktuur verander.
Literêre kritici merk op: "as u na die teks van Arkhipov se toneelstuk luister, merk u nie op hoe die tyd vlieg nie, daar is iets van Tsjechof daarin". Onder sy tydgenote is die Ural-digter Boris Ryzhiy, die naaste aan Arkhipov se drama, uit dieselfde kring van Nikolai Kolyada en 'die magtigste kulturele uitbarsting van die 1980's-1990's.'Om sy vaardighede te verbeter, het Alexander Sergeevich hom toegespits op die ervaring van moderne Westerse drama: hy het die kursus Onderrig in draaiboekskryf gevolg aan die School of Cinematography, wat die Universiteit van Suid-Kalifornië (USC) in 2012 spesiaal vir Russiese vervaardigers, redakteurs en draaiboekskrywers gereël het.
Nie 'n woord oor persoonlike lewe nie
Alexander Sergeevich is oop vir die massamedia: hy beantwoord gewillig vrae van korrespondente, neem deel aan televisieprogramme, praat tydens kreatiewe vergaderings en aanbiedings van sy werke. Volgens onderhoudvoerders is hy een van die interessantste en vriendelikste gespreksgenote. Maar dit maak terselfdertyd duidelik dat slegs dit wat sy werk (bioskoop, teater, boeke) betref, aan bespreking onderwerp kan word. In een van die gesprekke het die dramaturg gemaklik sy vrou se mening uitgespreek oor die verhuising na die hoofstad en die filmwending in sy lot. By die aanbieding van die animasiefilm oor Sinbad laat hy sien dat 'hy 'n tekenprent vir sy kinders doen'. En toe, nie sonder trots nie, het hy bygevoeg dat toe die tweejarige dogter die eerste keer na die bioskoop gegaan het, dit sy film was.
En nie 'n woord nie, nie 'n halwe woord oor sy persoonlike lewe nie. Daar is geen geskinder oor die huwelik of egskeiding, 'n verhouding of 'n verhouding nie, ens. Noukeurige fotojoernaliste kan nie eens spog met foto's (amptelik of ligsinnig) waarin Alexander saam met vroue gevang word nie. Op die bladsye van die poniekoerante is daar slegs pligfoto's met kollegas en vennote wat binne die raamwerk van sake of informeel geneem word, en soos blyk uit die publikasies, suiwer manlike vergaderings. In die sekulêre kroniek lees ons van Arkhipov se kommunikasie met “twee Sanychs”: hoe hy by Kalyagin tee drink, waarom hy in Moskou in Pantykin se motor rondry.
Aleksandr Sergeevich slaag meesterlik daarin om nie inligting buite die sfeer van sy professionele belange aan die media beskikbaar te stel nie.
Streke vir die portret
Alexander Arkhipov trek nie net aandag met sy werk nie. Hy is so buitengewoon soos 'n persoon. Hy is gelyktydig in verskeie gedaantes: hoof van ontwikkeling en hoofredakteur van STV, lid van die Moskou-skrywersunie, dosent aan die Russiese staatshumanitêre universiteit. En parallel hou hy aan om tekste te skryf. Onder die talle projekte waarin Alexander as organiseerder optree, is daar projekte wat ver van literatuur, teater en bioskoop is. Een van hulle is die Club of Anonymous Players, wat in Jekaterinburg gestig is, waar hulle diegene wat aan dobbelverslawing ly, help.
Arkhipov is 'n kragtige versamelaar van wat tot die historiese tydperk tot in die 50's van die vorige eeu behoort. Antieke dokumente, foto's, militêre uniforms en toekennings, huishoudelike artikels - alles wat "aan u hande kleef". Die versamelaar se trots is Tsjeggiese seëls tot 1953. Terloops, baie hiervan het handig te pas gekom op die stel films. En danksy die bekerhouer (met die beeld van die Jekaterinburg Operahuis) wat op die lessenaar van Alexander Sergeyevich staan, het hy 'n idee met 'n gefasetteerde glas gekry wat 'n soeke-skat in die film oor Sinbad geword het. Hierdie ontdekking het nie net die intrige gehelp nie, maar ook die PR-handelsmerk-bekerhouers wat vir die première vrygestel is, is vrygestel, maar is ook onder die gehoor uitgespeel.
Planne en drome
Arkhipov doen wat hy doen, gee plesier en bring inkomste. 'N Suksesvolle persoon kan amper nie meer vra nie. Maar Alexander Sergeevich stop nie daar nie.
- Die idee om die toneelstuk op sy eie te stel, het Arkhipova te beurt geval tydens haar deelname aan die kreatiewe laboratorium (artistieke direkteur M. Ugarov) aan die TEATR. DOC-projek. Dit is 'n dokumentêre teater wat voortgaan uit die waarheid van die lewe: wanneer optredes geskep word met behulp van die 'verbatim'-tegniek (gebaseer op regte diktafoonopnames). Die eerste regisseurservaring van 'n draaiboekskrywer in die Jekaterinburgse tak van TEATR. DOC is A. Rodionov se toneelstuk "The War of the Moldovans for a Cardboard Box", wat vertel van die probleme van migrante. Onder die werke van die regisseur Arkhipov in die bioskoop is daar twee dokumentêre films wat in sy vaderland verfilm is: "Sverdlovsk Speaks" (2008), "The Best Day of the 43rd Year" (2010) en die film van die Moskou-periode "Alexander Maslyakov.70 is nie 'n grap nie, 50 is 'n grap "(2011).
- Die dramaturg se bibliografie is klein. Die verhaal "Myth", geskryf in 2003, en 'n versameling toneelstukke "Mirny Island". Dit is die eerste bundel in die reeks "The Ural School of Drama", gepubliseer saam met die première van die gelyknamige toneelstuk (2011). Arkhipov hoop om sy literêre bagasie aan te vul deur romans en sprokies vir kinders te begin skryf. Hy het dit in 'n onderhoud met die Teatralnaya Gazeta-korrespondent genoem. Drome word geneig om waar te word. En dit is heel moontlik dat ons binnekort naas die bundels van ons gunsteling moderne skrywers op die boekrak sal sit, 'n lywige verhaal van die romanskrywer Arkhipov. Of ons sal 'n toneelstuk vir kinders op die teaterfees sien, opgevoer volgens die verhaal van Alexander Sergeevich - maar nie Pushkin nie))).
-
Die onmiddellike planne van die draaiboekskrywer is om na die teater terug te keer en nie meer tyd aan film te bestee nie, maar om toneelstukke te skep. Die teater, wat gewoonlik uiters inert is met betrekking tot die hedendaagse literatuur, het baie van wat Arkhipov geskryf het, aangeneem. Vandag word hy die 'modieuse' draaiboekskrywer genoem. Die bekendste is die optredes wat na baie teaterlokale in die land gaan: "Dembel Train" (2003), "Mosin Rifle" (2008), "Mirny Island" (2011), "Nikodimov" (2013), "Rebels" (2015) … Kollegas grap dat die leerling van Nikolai Kolyada die geluk geërf het dat hy oral in Rusland "gesit" is.
A. Arkhipov by die werk
