Almal wat op die een of ander manier met musiek verbind is, professioneel en op 'n vlak van 'n amateur, weet wat 'n tjello is. Daarsonder vind geen enkele instrumentale konsert plaas nie, 'n musiekstuk kan nie in volle mate aan die luisteraar oorgedra en oorgedra word nie.
Die tjello is 'n verpligte instrument in ensembles en simfonieorkeste. Dit is sy wat die tegniek maak om 'n melodie diep, ryk en volledig te laat klink. Vanweë die melodieusheid van haar 'stem' tree die tjello dikwels op as solis as 'n musikale groep emosies soos hartseer, punt of warm hartseer moet uitdruk om die melodie met 'n liriese stemming te vul.
Wat is tjello
Die tjello is 'n musiekinstrument van die snaarboog-tipe, uit die bas- en tenoorregister. Dit is bekend sedert die 16de eeu, visueel soortgelyk aan 'n altviool of viool, maar baie groter as hulle. As gevolg van sy onbeperkte "vokale" moontlikhede, word die tjello in die volgende fasette gebruik:
- solo (alleen),
- as deel van 'n orkes,
- tydens die uitvoering van 'n melodie met 'n strykensemble.
Die tjello, soos die viool, het 4 snare. Dit is die snaarbooginstrument met die laagste klank, en daarsonder kan sommige musikale groepe eenvoudig nie funksioneer nie, byvoorbeeld 'n kwartet of 'n kamerensemble.
Die toonhoogte van die tjello snare is een oktaaf laer as die van die altviool. Die note van haar kant is in tenoor of basgassleutel geskryf, maar die omvang van haar klank is buitengewoon wyd, danksy die unieke tegniek om dit te speel, wat deur die eeue van die bestaan van die tjello geskep is.
Die geskiedenis van die skepping van die instrument
Tot nou toe is dit nie met sekerheid bekend wie die tjello presies uitgevind het nie. Dit is die eerste keer in die eerste helfte van die 16de eeu aan die begin genoem, en dit is gekoppel aan die name van twee strykinstrumentmakers - die Italianer Gasparo da Salo en sy student Paolo Maggini. Daar is 'n ander weergawe van wie en wanneer die tjello uitgevind is. Volgens haar was die skepper van die instrument die bekendste meester in die 16de eeu uit die familie Amati met die naam Andrea.
Die historiese, gedokumenteerde feit is net dat die moderne vorm van die tjello, met 'n tipiese snaarry en kenmerkende klank, die verdienste van Antonio Stradivari is. Daarbenewens het sulke bekende musikante en meesters soos Jeseppe Guarneri in verskillende eeue aan die verbetering van die instrument deelgeneem. Carlo Bergonzi, Niccolo Amati, Dominico Montagnana en andere. Sedert die einde van die 18de eeu het die vorm van die liggaam, die grootte van die instrument en sy snaarry nie verander nie.
Tjello-ontwerpkenmerke
Die tjello is die enigste musiekinstrument wat eeue lank sy vorm en unieke ontwerpkenmerke behou. Selfs die viool is verander - die hout vir die vervaardiging van die koffer en die komposisies vir die bevrugting daarvan, die verfwerk is verander, die snare is vernuwe.
Die belangrikste dele van die tjello:
- saak,
- aasvoël,
- kop,
- boog.
Die tjello liggaam bestaan uit 'n onderste en boonste klankbord, 'n gat vir klankresonansie (fphy). Daarbenewens is daar ander belangrike besonderhede in die konstruksie van die saak - 'n interne stut "boog", 'n lus, 'n kophouer, 'n knoppie, 'n dop.
'N Vioolboog of altvioolboog is nie geskik om tjello te speel nie. Hierdie integrale eienskap van die instrument bestaan uit 'n kierie van natuurlike bamboes of fernambu-hout, ebbehout hou saam met pêrelmoere, natuurlike of kunsmatige perdehaar. Die spanning van die perdehaar op die tjello-boog word verstel met 'n agtkantige skroef wat aan die riet vas is.
Kenmerke van die geluid van die tjello
Wat die klankproduksie betref, verskil die tjello van die breedte en diepte van soortgelyke instrumente. Orkesmeesters tipeer haar klank as
- melodieus,
- effens verstik
- gespanne,
- sappige.
In die palet van 'n ensemble, kwartet of orkes klink die tjello soos die laagste klank van 'n persoon se stem. Tydens 'n solo-uitvoering van hierdie instrument wil dit voorkom asof die tjello 'n rustige gesprek met die gehoor voer oor iets baie belangriks en egs, sy diep, melodieuse klank fassineer, letterlik hipnotiseer en nie net kunskenners nie, maar ook diegene wat luister vir die eerste keer daaraan.
Elk van die tjello snare klink veral en uniek, en die klankreeks strek van die manlike sappige bas tot die warm en sagte altviool, wat tipies is vir die ware vroulike dele. Die grootste komponiste en musikante van wêreldbekende bekendheid het herhaaldelik gesê dat die tjello in staat is om byvoorbeeld die plot van 'n opera sonder woorde en visuele foto's te "vertel".
Hoe om tjello te speel
Die tegniek om tjello te speel, verskil fundamenteel van die tegnieke om ander snaaranaloge te speel. Die instrument is redelik groot, selfs lywig en moet op drie punte ondersteun word - in die gebied van die toring (op die vloer), nader aan die regterkant van die bors en aan die linkerknie. Wanneer u leer om tjello te speel, is die onderwerpe van die eerste lesse presies hoe u dit opstel, hou.
Verder word die vaardighede van buig bemeester. Om die snaarry van die instrument heeltemal te bedek tydens klankproduksie, word die tjello effens regs van die musikant gedraai. Dit is baie belangrik om seker te maak dat die bewegingsvryheid van die linkerhand deur niks beperk word nie.
Dit is verbasend dat baie beginner-musikante, selfs met perfekte gehoor en die vermoë om snaarinstrumente te bespeel, nie die tegniek van die speel van die tjello kan baasraak nie, en presies kan stop op die stadium dat hulle dit leer hou en ondersteun.
Interessante feite oor die tjello
Die tjello kan met reg as die duurste musiekinstrument beskou word. 'N Kopie daarvan, wat in 1711 deur Stradivari geskep is, is vir meer as 20 miljoen € deur 'n musiekvereniging uit Japan op een van die veilings gekoop.
Die evaluering van die klankgehalte van tjello's vir die beste musikante en musikale groepe met wêreldname vind in die donker plaas, en in hierdie eienaardige kompetisies wen gewoonlik die modelle wat gemaak is deur vioolmakers van die 16de, 17de en 18de eeu.
Die tjello is nie net 'n instrument vir klassieke musiek nie. Die Finse hardrockgroep Apocalyptica gaan nie sonder haar op die verhoog nie. Elke melodie van hul liedjies bevat 'n tjello-deel, en sulke rock klink baie mooi, oorspronklik, maar tradisioneel vir die genre.
Die instrument word nie net as musiekinstrument gebruik nie - die kunstenaar Julia Borden skilder abstraksie-skilderye op tjello-liggame, wat aktief deur kunskenners regoor die wêreld gekoop word, en versier die rykste huise en selfs museums.
