Kuns is die basis in die stelsel van estetiese opvoeding van 'n kind. Selfs Hegel en Plato het daaroor gepraat as die hoofinhoud van estetika. Deur 'n kind bekend te stel aan die rykste menslike ervaring wat in kuns versamel word, kan 'n mens 'n opgevoede, hoogs morele en veelsydige persoon grootmaak.
'N Kind verstaan enige soort kuns vanuit persepsie. Wetenskaplikes onderskei drie stadiums van persepsie: primêr wanneer die kind waarneem wat hom interesseer, oninteressant en onbegryplik oorslaan. Die tweede fase word gekenmerk deur die feit dat die onderwyser die geleentheid bied om kuns of dele daarvan kreatief weer te gee in hul eie aktiwiteite. En die derde fase kan voorwaardelik aangewys word as die stadium van wetenskaplike begrip van artistieke aktiwiteit, wanneer 'n beeld van die lewe in al sy teenstrydighede en kompleksiteit in 'n klein man se denke herskep word, en dit nodig is om dit te ontleed. met verskillende kunsverskynsels maak hom nie onmiddellik geestelik ryk of esteties aangenaam nie. Maar hierdie ervaring word lank onthou, en die mannetjie wil altyd weer die bekende emosies voel van die ontmoeting met die pragtige. Daar is verskillende soorte kuns: musiek, literatuur, bioskoop, teater, beeldende kuns, argitektuur, choreografie, ens. Die eienaardigheid van elke tipe is dat hy die kind veral beïnvloed met sy spesifieke materiale en artistieke middele: klank, woord, beweging, kleure. Musiek beïnvloed die musikale sin van die kind. Die beeldhouwerk is gerig aan ander kante van die menslike siel: dit kan die plastiese uitdrukkingsvermoë van die liggaam oordra, en die oog aangenaam met pragtige vorms van fyn lyne. Elke soort kuns is gerig aan enige mens en neem aan dat enige kind al die soorte kan begryp. Die pedagogiese betekenis hiervan is dat opvoeding nie net tot een kunsgenre beperk kan word nie. Slegs hul kombinasie verseker die normale estetiese ontwikkeling van die kind.
