Die helderste oorspronklike kunstenaar van die vorige eeu, Ilya Mashkov, het 'n ryk en interessante lewe gekry. Hy het die invloed van verskillende meesters deurgegaan, deursoek en sy eie plek in kuns gevind. Sy nalatenskap bevat honderde werke in baie versamelings regoor die wêreld.
Ilya Ivanovich is gebore in die dorp Mikhailovskaya, in die destydse deel van die Don Host. Van die nege kinders van 'n groot boerefamilie was hy die oudste.
Die pad na roeping
Van jongs af het die seun kunstalent begaaf. Hy het skoolgegaan, maar vandaar het sy ouers hul seun geneem om hulle te help. Die volwassenes was self besig met kleinskaalse groothandel. Dieselfde pad was vir kinders bedoel. Ilya was 'n vrugtehandelaar. Later verhuis hy na 'n ander winkel, maar die werk het ook daar geen vreugde gelaat nie. Maar Ilya is toevertrou om plakkate met bordjies te teken.
Die seun het baie van hierdie aktiwiteit gehou. Toe hy vrye tyd gehad het, het Mashkov sketse gemaak uit die omliggende werklikheid. Tekening fassineer die seun. Een keer het 'n gimnasiumonderwyser die aandag op die tekeningseun gevestig en gevra of hy nie ook wil studeer nie. Verbaas het Ilya nie eens vermoed dat hulle dit geleer het nie. Van daardie tyd af het Mashkov se klasse begin.
Hy het sy eerste kennis en advies van 'n gimnasiumonderwyser ontvang. Die voornemende kunstenaar het uiteindelik sy beroep verstaan en besluit om 'n regte skilder te word. In 1900 word die jongman 'n student aan die skool vir skilderkuns, argitektuur en beeldhouwerk. Hy is onderrig deur Serov, Korovin, Vasnetsov. Van die eerste jaar af het die student uitstekende vermoëns en eksentrisiteit getoon.
Hy hou van die oorvloed van kleur, hiperbool. Terselfdertyd het die toekomstige kunstenaar baie aandag aan die tekentegniek gegee, ongelooflike doeltreffendheid getoon. Vanaf 1904 het Ilya lesse gegee. Mashkov werk met inspirasie vinnig op. Vanaf 1906 rig hy 'n werkswinkel op. Die gebou het tot die einde van sy dae sy kreatiewe laboratorium geword.
In 1907 was daar 'n kennismaking met Konchalovsky. Hierdie vergadering het die hele biografie van die toekomstige meester omvergegooi. In 1908 is hy na Europa. Daar het die jong skilder van nuwe tendense geleer. Die student het die skool verlaat, aangesien hy reeds sy weg gevind het. Die kunstenaar het hard gewerk, lesse in die ateljee van Korovin geneem en op bestelling geskilder.
Die kunstenaar se uitstallings is in Parys gehou. Daar is sy werk verkry deur die beroemde filantroop Savva Morozov. Die skeppings van Ilya Ivanovich is gekenmerk deur hul ongewoonheid. Saam met Konchalovsky word Mashkov in 1911 die stigter van die kunsgemeenskap "Jack of Diamonds". In 1910 is 'n uitstalling onder hierdie naam gehou. Na haar is besluit om 'n samelewing te skep. Die naam geskok. Kapitaalskilders het gesinspeel op 'n kunsrevolusie. Hulle het hul doelwitte bereik. Die meesters het tradisionele akademisme met realisme teëgestaan. Skilders het impressionisme, kubisme en fauvisme voorgestaan.
Ilya Ivanovich was een van die opstandige ideoloë. Hy het Jacks geïnspireer om stillewes te verf wat meer soos borde vir kruidenierswinkels lyk. Eksperimente is ook uitgevoer met kleure en vorms. Mashkov het objektiwiteit in kuns voorgestaan, in teenstelling met die avant-garde. In 1911-1914 het die skilder 'n sekretaris in die gemeenskap geword en aan alle uitstallings deelgeneem. Na 1914 vertrek "Jack of Diamonds" Ilya Ivanovich en gaan na die buiteland.
Nuwe tendense
Terugkeer betree die kunstenaar die "World of Art". Die vereniging het die mees uitstaande meesters in skilderkuns ingesluit. Die hoofgedagte in daardie tyd was die idee van neoklassisisme. Die gemeenskap se bydrae tot die Russiese skilderkuns was enorm, maar ten tyde van die toetrede daartoe het die organisasie 'n formele geword. Ilya Ivanovich het destyds sy kamerade ondersteun, maar het geleidelik oorgegaan na 'n nuwe realisme.
In 1925 betree Mashkov die AHRR en word een van die eerste stigters van die sosialistiese realisme. Hy het tot 1929 in die vereniging gebly. Die meester het moderne skilderye geskilder, portiers van die voorste werkers, stillewes met 'n oorvloed produkte. Ilya Ivanovich het die oorlogsjare in Abramtsevo deurgebring. Hy het aan soldate, tuisfrontwerkers, geskryf. Wyle Mashkov se siening was optimisties.
Tot die laaste dae het die meester se passie vir oordrywing voortgeduur. Die skilder het aan die begin van die vorige eeu aan baie tentoonstellings deelgeneem. In 1916 het hy meer as sewentig van sy werke aangebied. Die uitstalling het die grootste ooit geword. Sedert die twintigerjare was die kunstenaar baie betrokke in die buiteland.
Die beroemde meester het byna sy hele lewe lank geleer. In sy jeug ontwikkel hy sy eie metode om skilder te leer. Die skool wat die meester aan die begin van die vorige eeu geopen het, het die sentrale ateljee van die AFRR geword. Onder haar studente was Osmerkin, Tatlin en Mukhina. Die kunstenaar het by VKHUTEIN, die Militêre Akademie, verskillende kursusse gewerk.
Lewe gaan aan
Die skilder het sy persoonlike lewe drie keer gevestig. Sy eerste gekose een was Sofia Arenzvari. Mashkov se vrou was 'n Italianer sedert 1905. 'n Jaar later verskyn die eerste kind in die gesin, die skilder se seun Valentin. Hy word later 'n ontwerper.
Die tweede vrou van die meester is Elena Fedorova, 'n kunstenaar. Die derde vrou was ook 'n kollega. In 1922 het 'n troue met Maria Danilova plaasgevind. Ilya Mashkov is in 1944 op 20 Maart oorlede. Hy het 'n aansienlike nalatenskap agtergelaat.
Die skilderye van die meester word in byna tagtig stede regoor die wêreld bewaar. Die weduwee het die indrukwekkendste versameling aan die Volgograd-kunsmuseum geskenk. Die skilder se werke word selde op veilings uitgestal. Hulle verkoop dit vir groot bedrae.
Die werk van die meester word deur kunskritici bestudeer, boeke word aan hom opgedra. Sy naam is gegee aan die Volgograd Museum. Die kunstenaar self is ook nie vergeet nie. Die grootste museums ter wêreld organiseer gereeld uitstallings van sy werke.
In 2014 het 'n demonstrasie van die laat werke van Ilya Ivanovich in Moskou plaasgevind. Die sukses was enorm.
