Russiese danseres Maria Danilova is deur tydgenote vergelyk met die heldin van die Griekse mite Psyche. Die naam van die ballerina het in die 19de eeu die grootste bekendheid verwerf danksy die uitvoering van dieselfde naam. Ter ere van die kunstenaar is die krater op Venus later benoem.
Dit is skaars moontlik om met sekerheid te sê dat Maria Ivanovna Perfilieva, wat bekend geword het as Danilova, net gelukkig of heeltemal ongelukkig was gedurende haar lewe. Dit het beproewings, ongelooflike suksesse en teleurstellings gehad. Nietemin, die naam van die neergelegde ballerina en haar bydrae tot kuns het nie vergeet nie. Sy is deur digters geprys, het 'n muse geword vir die bekendste choreograwe van haar tyd en het dansers geïnspireer om voort te gaan met die vergeestelikde uitvoering wat sy begin het.
Die pad na bestemming
Die biografie van die toekomstige kunstenaar begin in 1793. Sy is in Sint Petersburg gebore. Van jongs af het die meisie haar gekenmerk deur ongelooflike plastisiteit en grasie. In 1801 word sy opgeneem in die Sint Petersburgse teaterskool. Die harde werk en ywer van die agtjarige baba het almal verbaas.
Haar talent was so opvallend dat hulle 'n briljante toekoms voorspel het. Mashenka is onderrig deur die destydse beroemde onderwysers Charles Didlot en Evgeny Kolosova. Didlot noem Maria sy beste student. Danilova was heeltyd besig met klasse.
Sonder om die mure van die skool te verlaat, het Danilova reeds op die professionele verhoog geskitter. Die vyftienjarige meisie is toevertrou om die rol in die ballette Zephyr en Flora, Apollo en Daphne, wat deur haar onderwyser geskep is, op te voer. Een beeld van 'n sierlike meisie het al bewondering veroorsaak. En die poëtiese stemming van die godin van die blomme is geskep deur die mees virtuose toneelspel en grasieuse dans.
Vir die eerste keer is die produksie van Zephyr en Flora in 1795 deur Didlot in Lyon bedink. Die realisering van die plan het egter misluk weens die onvolmaaktheid van die tegniek en die te klein grootte van die verhoog. Die choreograaf het masjiene nodig vir transformasies, en fonteine en vlugte. Die première het in die somer van 1796 in die Royal Theatre in Londen plaasgevind. Die choreograaf self en sy vrou het in die hoofrolle geskitter.
Suksesvolle loopbaan
Didlot het die produksie voortdurend verbeter, nuwe karakters bygevoeg, die musiek verander. Volgens sommige historici was dit vir die eerste keer in hierdie ballet dat 'n danser op skoene gestaan het.
Na voltooiing van haar opleiding het die jong ballerina haar debuut gemaak in die toneelstuk "The Love of Venus and Adonis, or The Wraak of Mars". Aan die einde van 1809 word Maria Ivanovna lid van die keiserlike balletgroep en word onmiddellik 'n solis daarin.
Tydgenote het haar vaardigheid op die verhoog met 'n wonderwerk vergelyk. En oor Danilova self het hulle gesê dat die ballerina die verpersoonliking van die volmaaktheid van skoonheid is. Bekende Russiese digters het ook baie reëls aan haar gewy.
Maria Ivanovna het die kuns van dans meesterlik bemeester. Die gehoor was verheug oor haar lugtigheid en ligtheid op die verhoog. Danilova was ook begaafd as aktrise. Met behulp van gesigsuitdrukkings en gebare, sonder 'n enkele woord, het sy die geringste skakerings van gevoelens aan die publiek oorgedra. In haar werk het kunstenaarskap en perfeksie van tegniek harmonieus saamgevoeg.
In 1808 het die beroemde Franse kunstenaar Louis Duport in Sint Petersburg begin optree. Hy is gekenmerk deur 'n tegniek wat vir daardie tyd ondenkbaar was. Daar is beweer dat hy in drie spronge 'n groot verhoog kon oorsteek, asof hy daaroor sweef.
Sterrol
Hy het bekendheid verwerf as danser en as choreograaf. Gewoonlik het hy self die hoofonderdele in sy produksies opgevoer. Probleme het gewoonlik begin as u na vennote soek as gevolg van baie hoë vereistes. Die jong solis Mashenka Danilova pas perfek by al die kriteria van die meester.
Die duet van Duport en Danilova is baie waardeer deur tydgenote. Maria het suksesvol opgetree in die ballet "Love of Venus and Adonis" in die beeld van Venus. Deur die kontras haar nuwe beeld getref. In Duport se ballet The Barber of Seville is die godin omskep in 'n slim en lewendige Rosina. Danilova het komiese en tragiese rolle met ewe gemak en briljantheid vertolk. Afdelings met Russiese danse was nie ongewoon vir die kunstenaar nie.
Didlo het nie 'n talentvolle student verlaat sonder om te verfilm nie. Die toppunt van sukses vir Maria was sy ballet Cupido en psige. Die balletmeester het die toneelstuk in 1809 opgevoer. Die musiek daarvoor is geskryf deur Katerina Kavos. Volgens tydgenote was die produksie 'n ware triomf van vaardigheid. Die hoofversiering van die verhoog was Danilova in die rol van Psyche.
Die première het op 8 Januarie in die Hermitage-teater plaasgevind. Die optredes is binnekort oorgedra na die Stone (Bolshoi) teater. Die eteriese danser verpersoonlik lugtigheid. Maria het elke dag in optredes verskyn. Haar ongewone talent het in verskillende produksies van Didlot ontwikkel. Dit was egter die rol van Psyche wat Danilova perfek gepas het. Van buite lyk dit asof sy net vir haar geskep is. Die gehoor het Maria Russian Taglioni genoem.
Onderbreek dans
Tegniek is altyd tydens die opvoerings gebruik. Vir die vlug van die helde is 'n stelsel van masjiene gebruik. 'N Spesiale korset is op die danser aangebring vir die bevestiging van 'n metaalkabel. Dit was 'n baie riskante truuk om bo die grond te sweef. Die geringste mislukking - en tragedie is onvermydelik.
By een van die oefeninge het die motor skerp geruk en die ballerina sterk toegeslaan. Ten spyte van die ongeluk het Maria egter voortgegaan om op te tree. Sy blink in die ligte dans van Psyche en verlig die verhoog met haar glimlag. Sulke lugigheid het die kunstenaar ongelooflike krag geëis.
Voortdurende oorbelading en die begeerte om die beste by die optredes te lewer, het die talentvolle meisie binne enkele maande letterlik by die werk laat “uitbrand”. Maria Ivanovna is in 1910 op 20 Januarie aan die lewe oorlede.
'N Maand later is die ballet uit die repertoire verwyder: niemand anders kon die danser vervang nie. Gedurende haar leeftyd het sy 'n heldin van mites geword, en met haar vertrek het sy heeltemal in 'n legende verander. Haar naam staan vir altyd in die geskiedenis van die Russiese teater.
